盛夏7月，以“与舞蹈相约”为主题的第九届深圳舞蹈月于日前顺利落下帷幕。作为深圳全民艺术季重点品牌活动，本届舞蹈月历经近两个月持续展演，推出本土原创、聚汇展演、跨界融合、环境舞蹈、活力街舞、舞动实践六大单元，以20余场演出、赛事与美育活动，联动多座剧场、城市商圈、公共文化空间开展艺术实践。

　　九年积淀，步履不停。深圳舞蹈月始终秉持“坚持、坚守与坚韧”的艺术追求，持续搭建开放包容的肢体艺术交流平台。本届活动守正创新，汇聚国内外顶尖舞剧精品，夯实专业艺术高度；依托深圳“文化+科技”城市特质，首次将AI创作纳入影像舞蹈赛道，拓展舞蹈艺术表达边界；同时依托深圳市文联、深圳市舞蹈家协会搭建的常态化交流培育平台，持续孵化本土原创力量，打通专业创作、潮流文艺、大众美育的通道，让专业舞者、青年编导、舞蹈爱好者、普通市民皆有展示空间，形成多层次、全覆盖的城市舞蹈生态。一系列创新实践，既是深圳建设国际文化创意先锋城市的生动注脚，也为数字时代舞蹈领域探索新大众文艺发展路径，提供极具参考价值的鹏城样本。

　　精品汇聚融通中外，构筑多元立体艺术舞台

　　高水平剧目集聚、多元审美交融，是本届深圳舞蹈月最鲜明的底色。聚汇展演单元集中推出三部重磅舞台作品，实现民族根脉与国际视野双向辉映，为鹏城观众奉上兼具思想深度与视觉质感的舞蹈盛宴。

　　舞蹈诗剧《在远方·在这里》率先登场，佟丽娅领衔演绎，融汇多民族歌舞与非遗文化，借肢体叙事诉说家园守望、民族交融的动人故事，编织各民族血脉相连的情感图景；紧随而至的《禾戏剧·大师之夜》集结国内优秀独立舞者与国际编舞大师，全新演绎三部海外经典现代舞作品，推动东方肢体筋骨与西方先锋创作理念碰撞对话；仪式剧场《天地树》由大朱担任总导演、杨丽萍出任艺术指导、谭盾作曲，汲取三星堆文化意象与东方宇宙观，打造沉浸式舞台，叩问人与自然、个体归属等永恒命题。三部风格迥异的剧目次第上演，拓展市民对舞蹈艺术的认知边界。

　　本届舞蹈月持续做强环境舞蹈单元，将舞台延伸至公共场域，让舞蹈艺术不再局限于封闭式剧场空间，重塑观演关系。舞动实践单元的三场舞蹈工作坊于龙岗保利国际艺术中心、深圳滨海艺术中心、鹭湖艺术中心黑匣子剧场展开。专业舞者走出舞台，面向普通市民开展面对面教学指导，降低舞蹈艺术参与门槛。从殿堂级专业舞剧到普惠性互动美育，从传统剧场到开放公共空间，多元展演矩阵兼顾专业圈层审美需求与大众文化权益，彰显深圳兼容并蓄的城市艺术品格。

　　育才筑基守正创新，培育湾区舞蹈新生力量

　　本土原创承载着一座城市文艺生命力的核心脉动。依托深圳市舞蹈家协会持续打磨的人才培育体系，第九届深圳舞蹈月深耕青年编导孵化事业，让第八届深圳舞蹈英才计划成果展演成为本土原创力量集中亮相的核心平台，建起“作品征集、专家打磨、舞台展演、宣传推广”全闭环培育模式，推行全程导师制，邀请国内顶尖专家开展一对一长期指导，持续为粤港澳大湾区输送舞蹈创作中坚力量。

　　本届展演实现关键性突破，三部中型原创舞蹈作品集中亮相，填补项目中型剧目扶持空白。《岩中花树》萃取王阳明心学哲思，聚焦当代女性精神境遇，推动中华优秀传统文化创造性转化；《编码之尘》紧扣数字时代命题，探讨人与人工智能的相处关系，精准呼应深圳科创城市气质；《仙人掌》直面青年成长困惑，传递接纳自我、向阳生长的生命力量。业内专家评价，三部作品创作视角多元、艺术表达纯粹，充分展现深圳青年编导接轨国际视野、扎根本土现实的创作特质。据统计，八年以来，英才计划累计扶持四十余名青年编导，孵化七十余部原创舞蹈作品，斩获各级各类艺术奖项五十余项，成为大湾区知名的原创舞蹈试验田。

　　作为城市舞蹈氛围的鲜活脉动，街舞人才的培育同步提速。作为活力街舞单元核心板块，WDS第二届街舞原创作品大赛全程公益举办，赛事架构全面升级，首次迎来澳门队伍参赛，以舞蹈纽带促进粤港澳青年文化交流。赛事坚持原创导向，严守评审标准，宁缺毋滥、空缺少年组冠军席位守护创作含金量；创新把青少年霹雳舞赛事安置于商圈广场，外卖骑手与少年舞者同台即兴共舞的画面，成为城市潮流美育动人剪影。活动配套开设的大师工作坊串联竞技、展演、教学完整链条，引导青年舞者跳出复刻翻跳误区，专注原创编排。专业现当代舞与潮流街舞双向发力，分层培育不同赛道青年创作者，构筑起更加完整、充满活力的本土舞蹈人才梯队。

　　科技赋能舞无止境，拓宽肢体艺术表达边界

　　立足深圳文化与科技深度融合的发展优势，本届深圳舞蹈月积极践行“舞蹈与科技同步发展”理念，以“WU·止境”影像舞蹈作品展为载体，以开放包容的姿态，全面接纳人机协作创作、纯粹AI技术创作等创作形式，推动科技深度介入舞蹈影像创作全流程，实现舞蹈艺术与数字科技双向赋能，鼓励创作者借助数字技术丰富视觉叙事，力求以先锋前沿的舞蹈作品观察时代、诠释时代、礼赞时代。

　　据统计，“WU·止境”影像舞蹈作品展征集中，有14部AI相关作品，多部入选佳作融合动态捕捉、AIGC影像与真人肢体表演，围绕数字生命、东方美学、生态思考展开多元表达。《云水赋》《如是》将AI视觉技术与水墨意境、传统舞蹈相融，让古典诗意获得现代表达；《ELYTRA》借助虚拟影像探讨数字文明前沿议题，彰显青年创作者面向未来的艺术想象力。

　　在本届舞蹈月的活动内外，数字传播进一步放大舞蹈艺术的感染力。本届影像舞蹈作品展依托短视频平台、视频号、B站、抖音等全媒体矩阵线上展播，让先锋舞蹈走出专业圈层，抵达更广泛的线上受众。科技赋能不止于影像创作，环境舞蹈打破物理空间桎梏，街舞赛事借助商圈场景打通线下大众传播渠道，线上线下联动、剧场与城市空间互补，形成多层次传播网络。艺术与科技的跨界融合，不仅是时代发展的必然趋势，更是舞蹈艺术主动突破边界、寻找全新表达语言的自觉实践，为国内舞蹈数字化转型打造可供借鉴的深圳实践样本。

　　舞步不息，向新而行。第九届深圳舞蹈月以多元活动矩阵勾勒鹏城舞蹈生态图景，专业精品筑牢艺术高度，本土原创积蓄内生动力，科技跨界打开未来空间，全民参与彰显文艺温度。一系列实践，深度契合新大众文艺发展方向：文艺不再是少数专业从业者的专属领域，专业创作与大众创造双向赋能，剧场舞台、商圈广场、线上屏幕皆可成为起舞之地；创作者、表演者、观赏者身份边界持续消融，人民既是文艺的欣赏者，也是文艺的参与者、创造者。面向未来，深圳舞蹈月将继续坚守艺术初心，持续完善人才培育、精品孵化、跨界创新、全民美育一体化平台，持续推动舞蹈扎根城市生活、拥抱数字浪潮，不断丰富新大众文艺实践形态，以灵动舞步书写城市文化新篇章，为粤港澳大湾区文化高质量发展持续注入蓬勃的文艺力量。

文字｜深圳特区报记者 张锐