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2019-09第三届中国·宝安漫画节日前在深圳市宝安区图书馆负一楼开幕。本项目由宝安区宣传文化体育发展专项资金资助，深圳市宝安区文学艺术界联合会指导，广东省美术家协会漫画艺术委员会与深圳市宝安区打铁文艺社联合主办，深圳市宝安区图书馆协办。本次漫画节有六项活动，分别是第三届中国“打铁杯”全国漫画大赛、第三届中国·宝安漫画节开幕式、深圳漫画名家作品展暨历届“打铁杯”漫画大赛作品展、“铁笔漫绘”现场肖像活动、古风cosplay、“传统文化IP塑造与开发交流会”。其中第三届中国“打铁杯”全国漫画大赛，已从全国各地的约千幅投稿中通过初评、终评选出30幅获奖作品。其中一等奖1名，二等奖3名，三等奖6名，优秀奖20名，入围奖24名。刘晓东《表决》获一等奖，王智玲《离离原上草》、乔维《忙中偷闲》、姜永杰《纯净水》获二等奖，侯晓强、刘大力、张静、胡蔚、卫行智、张爱学六人作品获三等奖。获奖作品将获得相应的奖金与证书。（记者尹春芳通讯员张伟彬）
2019-09-1012
2019-09著名粤剧表演艺术家冯刚毅是深圳创造的文化奇迹，同时他也为深圳粤剧的传承和发展做出了卓越的贡献。深圳粤剧在新时代、新节点如何振兴和发展，是冯刚毅关注的大事。他说：“只有不断创新，传统文化才不会被冷落和淘汰。”从1963年考入博罗县东乐粤剧团，到1965年调入深圳市粤剧团的前身宝安县粤剧团，一直到2007年退休，再到今年以72岁高龄数次登台献演经典作品，冯刚毅在50余年的艺术生涯中，塑造了一大批栩栩如生的舞台艺术形象。如《鸳鸯泪洒莫愁湖》中的多情公子徐澄、《情僧偷到潇湘馆》中的贾宝玉、《风雪夜归人》中的男旦魏莲生、《双枪陆文龙》中的骁勇善战的陆文龙、《驼哥的旗》中貌丑心美的驼哥等。冯刚毅认为，“传统剧目的故事都是发生在一定历史背景下的，有些年轻人可能会不清楚，但这些正是我们中国的历史。年轻演员要传承传统剧目，就一定要学习好相关的知识。有了知识储备，才能拿捏好剧中历史人物的性格，理解他的一言一行。这样塑造出来的人物才是立体的、丰满的，有血有肉，而非程式化、平面化。”冯刚毅认为，深圳粤剧想要大发展，还要做到专业化。“现在群众文化兴旺，有很多自发的娱乐活动，但是他们毕竟没有专业训练。”冯刚毅指出，“粤剧是一种具有广泛群众基础的文化形式，业余的也可以上台唱，但他们由于缺乏科学的嗓音和形体训练，艺术生涯也不长，一般40多岁就唱不了了。罗湖就有很多热爱戏曲的戏友，起码有60家社团，持续20多年了。”冯刚毅说，“我很赞同艺术要百花齐放，深圳是移民城市，现在10个人之中只有两个人是本地人，你在深圳如果能听到用家乡语言唱的戏曲，感觉肯定很好。在这样多种文化汇聚的环境下，各种文化形式肯定会有碰撞，每一种都必须要有全方位的提高。”冯刚毅表示，“所以我最关心的是，为什么现在有一些戏曲完全流于传统艺术表现形式，就在这个范围里来去打转，不再有新的东西。一个综合性的艺术不单只是舞台表演，还有舞台呈现、音乐形象、演员的表演等，都必须要符合当代观众的口味，要与时俱进。”（记者祁琦）
2019-09-1212
2019-09古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，而在“雅人四好”中居于首位。为了更好地推广古琴这门拥有3000余年历史的古老艺术，著名古琴演奏家姚亮将携春风琴社于9月21日晚在深圳南山文体中心小剧场，奏响“天籁·心弦”古琴专场音乐会。记者昨日采访了古琴演奏家姚亮。古琴演奏家姚亮师承古琴大师龚一，苦心钻研古琴近40年，形成了自己清新明亮、爽利洒脱、韵味醇美的演奏风格。姚亮是深圳经济特区古琴艺术发展的先行者，2009年创立春风琴社，并率领琴社成为古琴普及传播的主要力量，同时严谨治学、悉心传教，学生遍布全国各地，为专业院校古琴专业输送人才。她长期活跃于古琴音乐演出舞台，是当代具有影响力的古琴演奏家，多次举办个人专场音乐会，几度赴香港、台湾地区，以及德国等地演出。据姚亮介绍，此次“天籁·心弦”古琴专场音乐会是借春风琴社成立10周年的契机，向观众展示琴社学员的风貌；参演的学员最小的只有七八岁，年纪最大的60岁左右，音乐会将在琴箫重奏《寒山僧踪》的沉静乐音中开场。“这次音乐会曲目是精心挑选的。”姚亮说，“以《寒山僧踪》这首非常安静的大齐奏开场，是希望古琴的艺术魅力一下就把观众抓住，也希望观众一下就能脱离尘嚣、舒缓心情，体会古琴的深沉空灵。”此外，音乐会还将演奏古琴版《二泉映月》，以及以《今天是你的生日，我的中国》《春天的故事》庆祝新中国成立70周年、深圳建市40周年。“天籁·心弦”古琴专场音乐会的重头戏，非“一古一今”两首独奏作品《广陵散》与《楼兰散》莫属。姚亮告诉记者：“《广陵散》由我演奏，这是大家都比较熟悉的古曲，讲述的是聂政刺韩傀的故事，曲子结构比较庞大，技巧难度也比较大；它更是一改古琴给人的轻柔优雅的印象，将给观众带来感官上的震撼。”而《楼兰散》是一首现代新创作的古琴曲，颇具异域风情，由姚亮的女儿、青年演奏家朱懿婷演奏。姚亮坦言，近20年来，古琴的发展已经到了让人惊讶的地步，深圳可谓一个缩影。“在上个世纪，深圳好像就我一个人在弹古琴，现在四面八方的古琴爱好者都涌向了深圳。我没有确切地统计，但深圳现在几十家古琴培训机构是有的。”姚亮认为，虽然弹古琴的人数不少，但专业的却不多，古琴普及工作任重道远。姚亮说，“这次音乐会没有一分钱赞助，我们只能靠卖点票来贴补成本。古琴早已成为世界文化遗产，我们琴社在深圳做了很多工作，希望能被大家了解和认可。”（记者祁琦）
2019-09-1222
2019-08中国地区最具影响力的魔术活动之一——第三届深圳魔术艺术节于2019年6月至8月期间在宝安区举办。作为其中重中之重，第三届深圳魔术艺术节之“国际魔术交流大会”将于8月23-25日在宝安海雅大剧院举行。昨天，晶报记者从宝安区F518创意园魔术文化创想中心了解到，本届魔术艺术节交流大会将通过开展十项主要活动，呈现一台台精妙绝伦、流光溢彩的魔术表演，为广大市民带来喜闻乐见的艺术享受和欢乐祥和的魔幻时光。第三届深圳魔术艺术节由中国杂协魔术艺术委员会、广东省杂技家协会、深圳市杂技家协会、深圳市宝安区文学艺术界联合会主办；由深圳市宝安区杂技家协会承办。与往年相比，今年的魔术艺术节更具开放性。活动包括：国际魔术嘉宾表演、讲座、沙龙，AMA亚洲魔术比赛，公益魔术进学校、社区等30余项活动组成，预计将有30万以上的市民享受这场魔法盛宴。魔术交流大会开幕式、闭幕式在深圳市宝安区海雅大剧院举行，组委会负责人在接受晶报记者采访时表示，活动现场设有魔术互动体验区，并于8月22-25日三天向市民开放，广大市民在魔术的欣赏、观摩、参与和互动中，收获魔幻享受，共度魔幻的夏天。（记者柯季通讯员夏云）
2019-08-2224
2019-09第13届全国美术作品展览（简称全国美展）各展区复评结果近日陆续揭晓，深圳美术界取得丰硕成果，共有57件作品入选，涵盖各类画种。其中，中国画8件，油画8件，版画7件，水彩·粉画10件，雕塑2件，综合材料绘画5件，综合画种·动漫6件，艺术设计7件，漆画1件，陶艺2件，壁画1件。57件入选作品中，吴登军的《遗失的世界系列——三十六》获水彩·粉画展提名作品奖，梁冰的《远古的痕迹》获陶艺展提名作品奖，颜晓萍、梁彦的《一束春光》、方晓龙的《追梦》获中国画展进京作品奖，刘君的《敦煌悠纪》获艺术设计展进京作品奖。据广东省美协副主席、深圳文联党组成员梁宇介绍，此次入选的作品，实现了思想性、艺术性、观赏性相统一，以鲜活的题材，感人的细节，细腻的笔触，充满想象力的视觉语言，讲述着动人的时代故事，用艺术的形式塑造国家和民族形象，绘就新时代的恢弘画卷和崭新篇章。更可喜的是，入选作品的作者大以中青年艺术家为主，体现了深圳这个年轻城市的艺术活力和应有的实力。据悉，第13届全国美展水彩、粉画作品展览将于10月在深圳开展，在此期间，深圳将同时举办不同水彩主题的6大平行展。其中，由中国美术家协会艺术委员会、深圳市文学艺术界联合会、深圳市罗湖区人民政府共同主办的重要展览，“中国当代名家水彩艺术展”将于9月27日至10月27日在罗湖美术馆举行，邀请近80位当代水彩画名家的精品力作参展，展现中国当下水彩画家的创作状态和艺术水平。（记者梁瑛）
2019-09-2425
2019-099月24日下午，李亚威导演获奖作品《打旺都》创作分享会在深圳画院举行。本次活动由深圳市文学艺术界联合会主办，深圳市艺术研究会、深圳市电影电视家协会承办，深圳画院协办。据了解，李亚威现任深圳市电影电视家协会主席、深圳市影视产业联合会会长。由她编导的纪录片《打旺都》是反映广东连南瑶族自治县三排瑶古寨油岭村扶贫攻坚战中少数民族脱贫致富的故事。该片日前在第4届加拿大金枫叶国际电影节上，摘获“纪录片最佳艺术指导”“最佳纪录片”“最佳民族影片国际贡献奖”三项大奖。李亚威多年来始终坚守在拍摄一线，其电影《鹰笛·雪莲》，纪录片《中国彝族大歌》《过端》等都曾经在加拿大金枫叶国际电影节上获得多项重要奖项。当天分享会上，与会嘉宾分别从不同的角度，分享了各自对李亚威的《打旺都》等多部作品的评价，以及对其艺术经历和艺术成就的看法。深圳市文联党组成员、专职副主席张忠亮认为，“李亚威的作品，不论是哪一类题材都充满对生命的敬畏，特别是有一种悲悯的情怀。”深圳市艺术研究会会长龙兆曙称“李亚威是一个‘获奖专业户’”。在他看来，李亚威是一位用生命记录生命的优秀导演，她以赤子之心完成了对生命和对美的范畴，她的电影作品跨越了国界、种族和文化的边界，达到了共同价值追求和普遍感情体验。深圳市委宣传部文艺处调研员、深圳市电影电视家协会副主席胡滨说：“看了《打旺都》这部片子，对李亚威油然而生一种新的敬意。”胡滨认为，李亚威的拍摄题材是现实主义的，在现实生活中，她植入的是一个具有现代者的人文意识和艺术想象，同时带有对这个世界的一种前瞻性的考量。“我是一个完美主义者，我认为作品比我的生命重要。原因是，我自己有一天没有了可以，但是作品要仍然活在这个世界，它不能跟你一起消失。”李亚威坦言，艺术工作者要对艺术怀有崇敬之情。“奖项不是唯一的，我们必须要树立一个标杆，向精品致敬，向艺术的殿堂迈进。”（记者魏沛娜）
2019-09-2503
2019-09记者昨日获悉，杨争光文学与影视艺术工作室近日推出“城市创意写作营”公益项目，旨在积极响应《深圳文化创新发展2020（实施方案）》，全力打响“深圳文化”品牌，助推深圳文化创意产业优化升级，创作“深圳原创”文艺精品。据介绍，“城市创意写作营”公益项目由深圳出版集团有限公司旗下、深圳市书城文化投资控股有限公司联合杨争光文学与影视艺术工作室共同推出。记者了解到，参与“城市创意写作营”项目作品内容以城市文学为主，涵盖小说、散文、诗歌等体裁作品；在体裁上又以长篇散文、组诗、中篇小说为主，鼓励长篇的同时兼顾短篇。项目通过导师大课教授和专家一对一辅导，提高作者的文学思想素养和专业技艺，在作品完成后由写作营的专家统一审读并推荐给《收获》《十月》《人民文学》等刊物发表，并为发表的作品寻找文本转换的可能性，将文学作品转换为影视作品。“城市创意写作营”不仅培养作家，同时为整个文化产业发展培养具有创造能力的核心从业人才，如文化创意、影视制作、出版发行等。（记者聂灿通讯员何丹）
2019-09-0309
2019-09第三届南山戏剧节日前在深圳保利剧院开幕。在“人人都是戏剧＋”的宗旨下，本届戏剧节以“聚”为主题，邀请了国内37个剧团、53部作品在南山6大剧场持续23天轮番推出170场室内/户外空间表演，此外还有戏剧巡游，与民同乐。本届戏剧节作品共有三个单元，包括“优剧邀约”“深圳原创”“未来扶持”等。深圳原创8部作品中，南山区文联参与共同创作出品有3部，分别是《打开的窗口是美丽的》《世界是一只流浪兔4.0》《猴趣》。开幕戏《打开的窗口是美丽的》，是一部40位来自各行各业的深圳人，以自己的声音为诗，挥洒汗水和智慧创意之作。更可喜的是原创作品《世界是一只流浪兔4.0》已受邀参加今年北京青年戏剧节——直通阿维尼翁单元，也是广东省唯一一部入围作品。据悉，今年的南山戏剧节首次面向全国征集邀约作品，共收到两百多部剧目报名，最后入选参演的剧目有53部。半数以上都是国内、国际各大艺术节、戏剧节的获奖剧目，在一定程度上保证了戏剧节的水准。如：反映浦东开发开放的大时代温情剧《天荒情未老》；呈现中国传统面具下9个故事的爱丁堡艺穗节“亚洲艺术奖”作品《失歌》；入选2019中国当代舞蹈双年展，巡演于北京青年戏剧节、汉堡世界戏剧节等多个艺术节的《我什么都没说》，用一场独角戏探索生活的具象；围绕录不录取展开争辩交锋的《四张机》；普利策奖剧作《晚安，妈妈》，涵盖了“老中青”三代戏剧人的思想新碰撞。（记者尹春芳）
2019-09-0923
2019-099月21-22日，由中国民间文艺家协会主办，中国民协民间戏曲艺术委员会、深圳市罗湖区文化馆承办，深圳市民间文艺家协会、罗湖区文联支持的“全国民间文艺（说唱、小戏、小品、音舞）展演“深圳专场”在罗湖区文化馆09剧场举办。来自北京、辽宁、内蒙古、江苏、安徽、广东、广西、湖南、江西、浙江、重庆、新疆、云南等15个省市共32个节目参加展演，包括二人台、柳琴小戏、西秦戏、漫瀚调、苏北大鼓、龙游道情、亳州坠子、四川评书、长沙弹词以及相声、小品、民歌民舞等多种艺术形式，内容丰富，主题鲜明，充满了浓郁的生活气息和强烈的爱国热情，是一曲献给新中国成立70周年的赞歌，也是民间文艺创作的一次重要收获。活动现场，李文启、常祥霖、从容、刘心实、邸叙然等艺术名家对节目做了精彩点评，充分展示了我国民间文艺的广泛影响和强大生命力。我国的民间文艺历史悠久、底蕴深厚、品类繁多、分布面广、受众广泛、群众性强，具有鲜明的民族品格和浓郁的地域文化特色，充分体现了优秀传统文化的精神内涵和审美风范。在新中国成立70周年之际，中国民间文艺家协会利用民间文艺这一深为人民群众喜闻乐见的大众艺术形式，热情讴歌党的英明领导和改革开放的伟大成就，倾情赞美祖国的光辉形象和巨大变化，深情描绘人民的美好生活和崭新面貌，是庆祝新中国成立70周年的有力举措。深圳作为我国改革开放的前沿阵地，不仅经济和城市建设奇迹迭出，成就卓著，而且文化兴盛、文艺繁荣。如承办此次展演的罗湖区文化馆，就拥有一支精干的文艺队伍和09剧场这样的文化硬件设施。09剧场《军哥剧说》系列曾获得“广东省公共文化示范项目”和“国家公共文化服务体系示范项目”。区文化馆馆长刘心实表示，今后还会推出更多的国家级主办单位活动项目赛事，在公共文化建设和群众文艺创作上好戏连台，为鹏城增添一张靓丽的文化名片。（记者冯庆通讯员姚辰）
2019-09-2330
2019-08福田正式启动文学计划及全民写作计划。昨天，福田区召开“树立全球视野，打造文学福田”繁荣福田文学建设座谈会，杨黎光、邓一光、相南翔等深圳作家及文学专家齐聚一堂，为筹划文学福田未来、打造文学高地建言献策，并围绕明年福田建区30周年、深圳经济特区成立40周年畅谈个人创作计划。会上，福田区委常委、宣传部部长高大伟透露，福田区将实施文学繁荣工程的“十大计划”。“现代化不只是GDP，而是文明！”杨黎光认为，今天的深圳和文艺复兴中的佛罗伦萨极为相似，意大利的贸易繁荣为思想文化的交流打下了基础，文艺复兴最初兴起是由商人赞助的。今天的深圳有条件和实力去推动文学繁荣，这同样需要政府和企业的资助。只要福田区培养一批文学人才、扶持一批文学作品，就有可能掀起文艺复兴式的文学繁荣。据透露，福田区打造文化高地，实施文学繁荣工程，将首先把握三大机遇，一是习近平总书记对文学工作的高度重视和殷切希望；二是粤港澳大湾区人文湾区建设的历史机遇；三是建设中国特色社会主义先行示范区的重大机遇。“福田的小说创作应该反映改革开放的时代风貌。”高大伟透露，福田区将实施文学繁荣工程的“十大计划”：一是引进文学名家，发挥名人的示范引领效应；二是推出福田作家工作室扶持计划，在福田为大家提供更好的创作条件；三是推动全民写作计划，尤其注重培育校园文学的成长；四是推动福田丛书出版计划，主题可放眼整个中国乃至世界；五是推行文学期刊的提升计划和繁荣计划；六是国家级文学赛事的落地计划；七是设立具有影响力的文学奖项；八是启动小说孵化计划（暨文学精品计划）；九是打造一批文学品牌活动，比如十大佳著评选、一年一度的文学盛典等；十是启动福田建区30年创作计划，将扶持一批描写福田、反映福田的佳作。（记者刘虹辰）
08
2019-10彩韵跃动，绘就新时代的恢宏画卷和崭新篇章。水彩艺术在这个十一长假里为鹏城添“彩”无限。今年，恰逢五年一届的全国美术盛会——“第十三届全国美展水彩·粉画作品展”花落深圳。为了营造深圳水彩、粉画展区良好的艺术氛围，给市民提供更为丰富的观展体验，正在举行的“第十三届全国美术作品展水彩·粉画展”以“主展览+平行展”模式，联动全城关山月美术馆、深圳美术馆、罗湖美术馆、深圳画院等多个艺术场馆，1个主题展加上6个平行展，以惊艳的水彩作品以及磅礴的气势向国庆献礼。记者昨日走访各大艺术馆发现，这些展览已经吸引不少市民从四面八方过来“打卡”。作为全国重点美术馆之一的关山月美术馆这几天来一直人头攒动。正在馆内展出的“第十三届全国美术作品展览水彩·粉画展”是此次水彩盛宴的主题展，共展出入选全国美展水彩·粉画的350件精品。大体量高水准的展览吸引了鹏城市民乃至周边省市的艺术爱好者前来欣赏。从长沙特地赶来观看的80后小伙子陈飞是个水彩艺术爱好者。他告诉记者，自己坐高铁一早就赶来了。“听说第十三届全国美展水彩·粉画作品展在深圳展出，我就马上赶过来了，这是一场不容错过的艺术大展。”“非常精彩的一次展览，让我们看到了水彩画发展的格局和趋势”、“画家精湛的技巧让人惊艳，每一幅作品都值得细细品味”、“这是一个适合带着孩子一起观看的展览”、“这些作品既关注生活描写，又关注宏大叙事，很赞”……来观赏的观众在社交平台和朋友圈如此推荐。正在罗湖美术馆举行的“庆祝中华人民共和国成立七十周年：中国当代名家水彩艺术展”汇聚近80位当代中国水彩画名家的精品力作参展，作品内容丰富，风格多样。家住罗湖的市民刘先生已经前去观看了一次，仍觉得意犹未尽。“展出的作品水准高，非常值得一看，光看一遍不够，值得多看几遍。”他打算假期带着女儿一起再“刷”一遍。追根溯源，水彩在中国是如何从小画种一步步发展到今天蔚为可观的格局？要了解水彩在中国百年发展历史，观众可以去深圳美术馆观看“浩水奔流——中国水彩画家作品展”。70位水彩画家的100幅作品，梳理了中国水彩的百年变迁，当中不乏进入教材的重磅力作。记者了解到，这一精心策划的高质量展览吸引了不少市民和学校的学子们前去观赏。此次展览的策展人李原原告诉记者，一些参展画家主动给观众当起了导览，讲解画作背后的故事。还有不少学校将“美术课”搬到了展厅现场。孩子们席地而坐，临摹画作，成为一道道靓丽的风景线。北国艺术之花绽放鹏城，在深圳画院美术馆展出的“东北三省水彩画精品展”则给深圳的市民带来了北国的水彩艺术。汇聚了当下东北三省重要的水彩艺术家的90幅作品，集中展示了东北三省的水彩画创作现状，令人目不暇接。每天美术馆内都聚集着络绎不绝的观众。他们有的在拍照，有的在讨论，还有不少家长带着孩子一起观看，艺术的气息静静流淌着，丰富着人们的精神世界。“全城的水彩展览堪称一场艺术嘉年华”，观众郑女士十一长假就在深圳度过。她告诉记者，“非常开心能在十一假期里看到这么多高水准的展览。通过这些精彩的作品绘就了新中国的沧桑巨变和人们的幸福生活，它们贴近时代，贴近咱们老百姓的生活，既接地气又有艺术性，让人看过念念不忘，回味无穷。”（记者尹春芳）
2019-10-0805
2019-095年举办一次的全国美展被称为艺术界的风向标。即将开幕的第13届全国美展恰逢新中国成立70周年，更是备受关注。记者近日从深圳画院获悉，第13届全国美展各画种的评选结果日前公布，深圳画院有12件作品入选此次大展，涵盖国画、油画、版画、雕塑以及壁画、水彩等不同门类。“全国美术作品展览”是国内规模最大、参与范围最广、美术作品种类最多、最具影响力和权威性的国家级综合性美术大展，创办于1949年。展览由国家文化和旅游部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会共同举办。在此次展览中，深圳画院包括专职艺术家和签约艺术家在内的艺术家队伍，共有12件作品入选。深圳画院副院长杨晓洋告诉记者，作为深圳唯一的专业美术创作研究机构，深圳画院积极投入作品的征集之中，组织驻院及签约艺术家全力以赴创作，送选推荐作品参展，入选的每一件作品都是优中选优。这些作品无论从绘画技术、艺术技巧，甚至是绘画风格都有新的突破。艺术家们不再圈囿于以往的绘画语言当中，而是深入生活，关照生活的各个侧面，既反映生活的细节，又以小见大展现了时代的发展，入选作品都拥有一种新的气象、新的风貌。杨晓洋的作品《东方巨港——璀璨盐田》是国画组的入选作品之一。作品以深圳盐田港的夜色为主题，体现了中国改革开放前沿城市深圳的沧海桑田巨变和这座城市的繁荣景象。特别引人注目的是，作者以都市水墨创新的技法表现深圳现代化的都市景观。艺术家方晓龙此次有两件作品入选，分别是水彩画《追梦》和与青年艺术家张凯合作的油画《掠过晨曦的梦想》。两幅作品聚焦同一主题——青年学子参加艺考。方晓龙表示，作为老师，艺考是他最熟悉、感触最深的场景，他说：“以往大家比较熟悉我的水彩作品，但这一次我觉得一张水彩不足以表达我的感触，我想通过油画更深入表现深圳年轻人积极向上的精神状态。”（记者 梁瑛）
2019-09-0519
2019-088月18日下午，由深圳市文联、深圳市福田区文体旅游局主办，深圳市文联创研部、深圳市文艺评论家协会、深圳商报《文化广场》、福田区图书馆等承办的王国猛新书《今日方知我是我》分享交流会在福田区图书馆举行。来自北京、广州以及深圳的30多位作家、文学评论家、阅读推广人和文学爱好者出席。王国猛是古代文学硕士，创意写作博士在读，现任深圳市文联党组成员、专职副主席。此次由作家出版社出版的《今日方知我是我》是王国猛近年来创作的杂文散文、历史随笔作品集。该书所收录的文章篇幅精致、各有侧重、自成体系，从提高民族素质、完善国人精神等方面进行了深度剖析。当天活动上，与会嘉宾围绕该书的内容与思想展开探讨。作家出版社副总编辑颜慧表示，通过《今日方知我是我》一书，能看出王国猛特别好读书，好思考，还勤于动笔，善于把日常生活的感悟写下来，从他的作品里面可见其古典文学功底深厚。深圳市委宣传部常务副部长陈金海形容王国猛《今日方知我是我》的出版是“在人类的精神心灵当中又种上一棵树”。他认为，该书在碎片化时代拥有不碎片的思想，通篇对今天的生活状态、生活方式和表达提出了反思，体现了“传统的游子、都市的乡愁”的特点。作家邓一光坦言，《今日方知我是我》给他的感觉是，这是一本看起来并不轻松的书。首先该书不是由一个核心故事或者一个专题组成，而是有无数个主题，让人每看一篇就要进入一次，每一次进入则像进入了一个全新的阅读体验，所以，这本书让人在阅读上会有不断重新阅读的体验。“读完《今日方知我是我》，会感受到作者纯粹的文学修养。”中山大学中文系教授谢有顺认为，这种谈天说地、谈古论今的写作，想要出彩还是要有见识，因为同样的材料、同样的一些人生观察，有见识没见识就会给人完全不一样的印象。“但是我发现王国猛写作的时候，没有堆砌或炫耀知识的毛病，而是擅于通过材料的旁证、互证产生出属于他自己的见识。”谢有顺说。活动最后，王国猛表示，自己在写作本书时就希望言之有物，要有思考，并对读者有所启迪。“我是很努力地想要既继承传统又打破传统，这是我一直想做到的。”王国猛说。（记者魏沛娜）
2019-08-1905
2019-099月4日，广东省作家协会发布《广东省作家协会2019年会员发展公示》。据公示介绍，2019年省作协拟发展会员169名，其中深圳共有27名，为全省最多。记者看到，此次上榜的广东省作家协会2019年会员有王卉子（卉子）、王松禄（天河）、李刚（萧相风）、张忠亮、赵目珍、宫敏捷、郭建勋、黄秀萍（梦寒）、游利华等27人，皆在小说、散文、诗歌、剧本创作上各有所长。据悉，公示时间为7天，至9月10日结束。（记者 魏沛娜）
2019-09-0530
2019-07“深港澳舞蹈交流展演”连续第三年推出 深圳商报 记者 韩墨 通讯员 王小平 图扬裙、舞袖、俯仰腾挪，深圳舞蹈月精彩剧目在7月次第展开。其中深受公众喜爱的重磅好戏“深港澳舞蹈交流展演”连续第三年推出，于7月27日、29日晚分别在南山文体中心小剧场、深圳大剧院大剧场上演，来自深圳、香港和澳门的舞蹈家同台献艺，以舞汇聚三城艺术实力。7月27日晚在南山文体中心小剧场率先登场的是澳门当代舞团新编原创现代舞剧《二十几岁的女生》，以年轻女生视角记录时间积淀的成长。作品节奏明快、热烈又新潮，有青春潇洒的笑与泪，也有现代际遇的大写意，献给成长、打拼路上的你我他。7月29日晚的深圳大剧院大剧场，香港舞蹈团则借脍炙人口的民间传说“梁祝化蝶”创作了小舞剧《梁祝》，以中国舞的气韵身法再造新古典，演绎凄美动人的爱情传说。经典配乐小提琴协奏曲《梁祝》余音绕梁，共演一出咏叹恒久爱恋的舞蹈诗。紧接香港舞蹈团之后登场的深圳龙岗区大围屋艺术团，带来新作《忘言》，通过崭新创意呈现流动的肢体美学。以舞蹈记录都市和时代感的别样思考。“深港澳舞蹈交流展演”带来三地缤纷好戏，也为三地舞蹈界人才搭建了同台演出的公众艺术平台，促进舞蹈文化相互借鉴、切磋交流，让舞蹈成为融合大湾区文化发展共同体的纽带。近两年的参演阵容还包括香港演艺学院、深圳大学音乐与舞蹈学院、深圳东部华侨城艺术团、澳门青年舞蹈协会及独立艺术家等。深圳舞蹈月精彩不断，7月31日还有压轴登场的闭幕式暨WDS深圳街舞展演，绽放街舞嘉年华的时尚活力。舞蹈月丰盛的文艺大戏以先锋、创意、开放多元的活动持续培育城市气质，激发深港澳乃至海内外专业舞蹈家各展所长、灵感碰撞，更让公众共同分享艺术消夏的浪漫。（深圳商报 记者 祁琦）
2019-07-3009
2019-0808
2019-08冯刚毅（右）为戏迷献上成名作《鸳鸯泪洒莫愁湖》7月24日晚，冯刚毅粤剧艺术专场在深圳戏院举行，冯刚毅与深圳市粤剧团当家花旦谭兰燕一起为戏迷观众献上了他的成名作《鸳鸯泪洒莫愁湖》。观看了冯刚毅的表演，中国戏剧家协会秘书长崔伟大为感动。“首先向冯刚毅老师取得的辉煌艺术成就表示热烈的祝贺。”崔伟说，“冯老师73岁了，但在3个小时的演出过程中，前面有那么大的形体演出，到后来的情感释放和大段的演唱，他是用功夫、功力来支撑年龄带来的体力消耗。”上世纪80年代，冯刚毅领衔主演的三部大戏《鸳鸯泪洒莫愁湖》《情僧偷到潇湘馆》《风雪夜归人》在全国树立了“深圳粤剧”的闪亮招牌，更凭借后来的《驼哥的旗》使深圳粤剧攀上艺术之巅。崔伟评价，冯刚毅不仅对深圳文化发展作出很大贡献，他对粤剧艺术更是进行了一个很好的推广和提升。冯刚毅是改革开放以来，戏曲事业发展过程中非常重要的艺术家。“冯老师的艺术发展跟改革开放是紧密相关的。上世纪80年代，舞台声光电技术还不发达，粤剧由于语言的限制，在全国的影响力是非常有限的，而冯老师的《风雪夜归人》是一个突破。”崔伟评价，“首先在题材选择上，它改编了话剧名著，这台现代戏的内涵支撑起了新时代粤剧的特征。冯老师以传统粤剧表演与主角魏连生的人物性格结合，用人物的情感弥补了粤剧跟北方观众在语言上的隔阂，粤剧也因此走向全国，也奠定了冯老师后来得到‘梅花奖’的重要基础。”而使冯刚毅获得“二度梅”的现代粤剧《驼哥的旗》，则是行业公认的粤剧艺术集大成之作。崔伟说：“这部戏无论从内容还是形式，都突破了戏曲传统。中国戏曲之美，基本上都是靠演员在舞台上展示形态之美。但冯老师演绎的驼哥，是通过塑造‘丑’来表现美。冯老师克服了戏曲塑造人物相对的简单化，表现出了驼哥的复杂性，所以这部戏的文学性也非常高。”从《鸳鸯泪洒莫愁湖》到《风雪夜归人》，再到《驼哥的旗》，冯刚毅的作品充满创新精神。“现在有很多戏剧的创新是一种无源之木的创新。而冯老师的作品具有很强的深圳地域文化和社会变化的特点，虽然有时代感，但他的作品所表现的地域性以及他表演的传统性，是支撑他发展创新的一个根本动力。我认为深圳粤剧在全国粤剧领域表现出的不同风格，跟当年一系列的创作以及冯老师本身艺术追求的自觉性和独特性是分不开的。”（记者祁琦／文韩墨／图）
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2019-07冯刚毅7月25日上午，冯刚毅艺术成就研讨会举行。本次研讨会由市委宣传部主办，市委宣传部常务副部长陈金海出席会议并致辞。市内外专家学者近20人参加会议。就冯刚毅在粤剧艺术方面的个人成就、粤剧表演的艺术风格、冯刚毅艺术发展与深圳发展的关系、深圳粤剧文化的发展、传承与弘扬等问题，与会专家学者积极讨论并发言。
冯刚毅：“本人仅如艺术长河之中一滴水”冯刚毅有着近六十年舞台实践经验，他的粤剧事业的起步、发展和辉煌都在深圳。对此，冯刚毅在座谈会上表示，改革开放以来，粤剧在深圳的发展离不开深圳对粤剧事业的扶持，宽松、开放的创作环境为传统文化、戏剧艺术不断注入新的生命力。作为深圳特区改革开放和粤剧焕发新活力的经历者、见证者和得益者，冯刚毅说：“任何事业的追梦人，不可能离开社会的支持鼓励和包容，不可能离开同行专家的无私教育和指引。本人仅如艺术长河中的一滴水，对社会给予的认可和奖赏感到非常幸运。”创新，步履不停中国戏剧家协会秘书长崔伟表示，冯刚毅及其作品体现出深圳特有的创新精神和时代气息。他提到，广东粤剧一度因为语言的隔阂，在全国的影响力有限，然而，冯刚毅以《风雪夜归人》为代表的作品，故事选题和表演风格突破了以语言为主体的传播局限，使粤剧在文学的文本基础上产生了以“魏莲生”等为代表的，具有“时代感和生命感”的人物形象，带来了艺术和人物的双重感染力，对人物情感的演绎弥补了粤剧走向全国的语言束缚。他还认为，冯刚毅的作品具有很强的深圳地域文化和社会发展的特点，依托深圳粤剧团的地域优势，积极吸纳借鉴港澳表演特点，奠定了深圳粤剧团在全国粤剧领域的独特风格。中国戏曲学院导演系主任、一级导演裴福林谈及24日晚《鸳鸯泪洒莫愁湖》的演出，对冯刚毅以73岁之年龄仍能孜孜不倦地耕耘在舞台，以精湛的演出回馈观众的精神给予高度赞扬。他认为，文艺名家的宣传，不仅在于对冯刚毅艺术成就的总结，还在于对深圳粤剧艺术的引领和示范作用。他表示，冯刚毅的表演“完全身处人物之中”，摆脱了戏曲表演中“程式”表演束缚，一招一式均为塑造人物所做，并达到了“化”的境界。裴福林寄望青年戏曲演员学习冯刚毅精益求精的敬业精神，做好“传帮带”，传承中华戏曲的千年文脉。《中国戏剧》主编罗松认为，深圳粤剧创新发展的步伐从未停止，而冯刚毅正是走在创新前列的杰出艺术家。他表示，冯刚毅的创新体现在声腔不墨守成规，善于融会贯通；表演能文能武，是难得的粤剧文武生；为粤剧塑造出现代性的审美品格；剧目演绎不局限于古典题材，在现代戏领域也有突出成就。赤诚之心感召后辈广东省粤剧院一级作曲万霭端与冯刚毅是合作多年的老友，“榜样的力量是无穷的”，万霭端说，冯刚毅的艺术生涯历经起伏，如今在73岁还能够在3个多小时的专场演出中表演得淋漓尽致值得致敬。他提出，粤剧的好传统要继续传承下去，不仅需要发掘、培养表演的“好苗子”，还要鼓励创作型人才，好剧本是粤剧健康发展的基础。中央广播电视总台戏曲频道《戏曲采风》编导张弦在观看了《鸳鸯泪洒莫愁湖》后，惊艳于冯刚毅在台上自然流露的少年气，同时也被生活中冯刚毅的和蔼亲切的淳朴心性所感动。她认为，冯刚毅的艺术履历和个人的经历与改革开放的时代背景、与深圳的城市发展息息相关。市剧协主席从容表示：“有成就之人要么有一颗赤诚之心，要么就在做事上痴情”。她介绍，在担任粤剧团副团长期间，冯刚毅以培养年轻人为己任。“冯刚毅老师带人真诚，对年轻人宽容。特别是他那种单纯的性情，让他这样一位73岁的老人始终保有着年轻的状态。”市文艺评论家协会副主席许石林认为，冯刚毅的“变”不是无根据的，而是自由的、豁然贯通的。冯刚毅不仅是深圳粤剧的一个符号，也是广东粤剧、中国粤剧的符号。”（记者 张锐 胡蕾 ）
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2019-08扎实做好新时代文学艺术哲学社会科学工作 奋力开创文化强省建设新局面李希李屹钱小芊出席并讲话马兴瑞李玉妹王荣等出席深圳特区报讯8月7日，广东省文联第八次代表大会、作协第九次代表大会和社科联第八次代表大会在广州召开。省委书记李希、中国文联党组书记李屹、中国作协党组书记钱小芊出席开幕式并讲话，省长马兴瑞为与会代表作经济形势报告，省人大常委会主任李玉妹、省政协主席王荣等出席会议。李希代表省委、省政府充分肯定我省文学艺术界、哲学社会科学界坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，坚持“二为”方向、“双百”方针，推出一系列优秀文学艺术作品和哲学社会科学研究成果，成长出一大批名家大师和优秀人才，为我省繁荣文学艺术、哲学社会科学事业和文化强省建设作出了积极贡献。李希强调，要以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，奋发有为与时代同行，扎实做好我省文学艺术、哲学社会科学工作。一要深入学习贯彻习近平总书记关于文学艺术、哲学社会科学工作重要讲话精神，深刻认识做好新时代文学艺术、哲学社会科学工作的重大现实意义和深远历史意义，深刻把握新时代赋予广东的时代课题和使命担当，引导广大文学艺术、哲学社会科学工作者在广东改革开放再出发的大舞台上践行初心使命、施展才华智慧，推动广东文学艺术、哲学社会科学繁荣发展，为建设文化强省贡献力量。二要坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想铸魂立德、引领方向，坚持举旗帜、聚民心、育新人、兴文化、展形象，坚持以人民为中心的创作导向，紧紧抓住粤港澳大湾区建设重大机遇、重大文章、重大平台，用心用情用力打造更多讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄、讴歌新时代的精品力作，生动讲好中国故事、大湾区故事、广东故事，打造新时代岭南文艺新高地，推动我省文学艺术、哲学社会科学事业全面繁荣、走在前列。三要切实加强和改善党委对文学艺术、哲学社会科学工作的领导，为繁荣文学艺术和哲学社会科学提供坚强保证。各级党委、政府要高度重视文学艺术、哲学社会科学工作，深化相关领域改革创新，严格落实意识形态工作责任制，牢牢把握工作主动权。各级文联、作协、社科联要开展好“不忘初心、牢记使命”主题教育，不断增强党组织的引领力和战斗力，发挥好在凝聚力量、凝聚人心方面的重要作用。要大力弘扬优良学风文风艺风，营造风清气正、互学互鉴、积极向上的学术艺术生态。李屹表示，广东文艺工作者要坚定文化自信，自觉奏响新时代改革开放再出发的最强音；坚持以人民为中心的创作导向，不断推出更多文艺精品；坚守艺术理想，努力做到用明德引领社会风尚。希望广东文联持续深化改革，不断提升履职能力。钱小芊表示，广东作家和文学工作者要始终坚持以人民为中心的创作导向，尊重和遵循文学创作规律，推出更多关注现实、抒写时代的优秀文学作品。希望广东作协发挥职能作用，坚持改革创新，不断加强作家队伍建设，推动广东文学事业繁荣发展。省委常委、宣传部部长傅华主持开幕式。会上，省文联、省作协、省社科联负责同志致辞，省科协负责同志代表省各人民团体、北京市社科联负责同志代表兄弟省（区、市）社科界分别致贺词。会前，李希等会见我省老专家、老文艺家代表夏书章、黄天骥、饶芃子、陈金章、郑秋枫、陈翘、张良、刘斯奋、岑桑、章以武等。省领导张义珍、郑雁雄、许瑞生等参加开幕式。（徐林岳宗）
2019-08-0806
2019-08正在展出的“庆祝中华人民共和国成立70周年暨深圳建市40周年：影像时空——深圳美术馆馆藏深圳题材摄影作品展（1949-2019）”，从心灵深处触动了深圳市民封尘已久的城市记忆。自开幕以来，展览大受热捧。而其中第二板块“鹏城叙旧（1970-1979）”正是出自深圳摄影艺术家何煌友之手。如何看待何煌友摄影作品的艺术价值和社会价值？昨日，深圳商报记者采访了本次展览策展人、深圳美术馆收藏研究部副主任李原原。《原深圳火车站大门》《山夏村》《和平路》《1981年深圳春节花会》《罗湖第一楼——友谊商场建成开幕》……据李原原介绍，此次展览展出何煌友的摄影作品70余幅，主要包括20世纪70年代宝安县时期的农业、工业、边防、渔业等反映生产生活的老照片，还有20世纪80年代反映深圳城市面貌的如《深南大道》系列航拍照片等。“深圳美术馆近年来重视城市影像作品的收藏，现已建立起了新中国成立以来深圳地区城市发展各个时期的完整影像谱系。其中关于20世纪70-80年代的影像主要来自何煌友的摄影作品。”李原原表示，在相机还不普及的那个年代，何煌友为我们留下了这个历史阶段珍贵的影像记录，特别是他有感于深圳日新月异的变化，拍摄了当时深圳各个区域的建设场景。也因何煌友的这批作品作为参照，才有了本次展览中第三板块“沧海桑田（1949-2019）”中看到的在同位置同角度拍摄的今昔对比照片。李原原介绍，多年来何煌友的镜头始终聚焦深圳的城市发展和市民生活的点滴变化，他还举办了关于深圳城市主题的纪实摄影展览，并编辑出版《春雷》《鹏程叙旧》《老深圳（上、下）》摄影作品集，对从老宝安县到深圳特区的发展进行了细致的记录，不仅是深圳的城市发展史，也是深圳市民特别是老宝安县人对这座城市追忆的“纪录片”。“在他的镜头下，可以看到很多已经消失的深圳景象，比如东门骑楼、过境耕作等，这些都是一代深圳人的记忆。”李原原介绍说，2010年深圳美术馆曾举办“深圳记忆——纪念深圳经济特区建立30周年何煌友摄影展”，很多老深圳人前往参观，他们指着照片中自己的老房子感动得流泪。“影像作为最直接、最有效的方式为城市记录下最本真的面目，为过往城市变迁留下永久的回忆，其意义将愈发地凸显出来。我想随着历史的发展、城市的变迁，何煌友先生关于深圳的这些城市纪实摄影作品也将愈发地体现出它的价值。”李原原说。（记者魏沛娜）
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