深圳文学近日喜获多奖

近日，广东省第十届精神文明建设“五个一工程”评选结果公示，共有 56部作品荣获优秀作品奖。其中，深圳作家杨黎光报告文学《大国商帮》、袁博动物小说《内伶仃岛上的猕猴》、苏曼华编剧电影《鹰笛·雪莲》榜上有名。广东省有为文学奖第一届“平湖杯”儿童文学奖也于近日揭晓，深圳市作家陈诗哥获惟一金奖，杜梅、袁博、关小敏、郝周获优秀奖。（深圳特区报记者 孟迷）

百态多姿 炫彩起舞

深圳舞蹈月启动仪式暨第15届国际标准舞世界公开赛开幕式将于7月15日晚在深圳体育馆举行。本届深圳舞蹈月将分为赛事、展演、研讨会、创作培训4个部分。首届深圳舞蹈月是由深圳市委宣传部、市文学艺术界联合会主办，市舞蹈家协会承办的大型系列舞蹈活动。其中，既有连续举办了14届的国际性国标舞公开赛，也有小荷才露尖尖角的青少年舞蹈比赛；既有深港澳舞蹈交流展演，也有汇聚多地的精英街舞展；既有有关城市舞蹈文化的学术研讨，又有挖掘和培养深圳舞者的舞蹈英才计划。整个7月，深圳市民将在专业舞者的带领下，感受舞蹈的无穷魅力。

打造文学版图上一道独特的风景

2015年11月7日，对深圳书城宝安城来说，是一个值得纪念的日子。深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心在这一天正式揭牌，开启谱写一首关于文学之壮丽歌谣的序幕。只用了两年的时间，创作孵化中心已有10位青年作家入驻并有作品陆续上市。2016年5月，该中心孵化出第一项成果《向劳动致敬——我们的诗》出版并在第十二届文博会上首发，是迄今为止国内打工诗歌或者劳动者诗歌的一次汇总；2017年5月，深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心第二部作品《我喜欢这样独立的自己》举办了首发仪式，这部作品以两姐妹的书信为主线，突出阅读改变人生的主题。文学之声广泛传播，也得到了很多荣誉。2016年5月，深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心项目获“党建杯”深圳市直机关工委创新大赛产品创造组二等奖。以文学的方式遇见阅读的高贵与劳动的神圣深圳经济特区建立三十多年，伴随着改革开放的历史进程，宝安打工文学事业实现了历史性的跨越，在全国一枝独秀，方兴未艾，成为中国主流文学的重要组成部分，显示出作为打工文学发源地的独特城市文化气质，以及魅力无穷的文化品牌。现在打工文学内涵已提升到劳动者文学的范畴。深圳是青年汇聚之城，而作为深圳产业大区的宝安区更是云集数以百万计的来深建设者。这些在深圳各界栖居打拼的基层劳动者，勇敢地拿起笔来抒写他们的青春和梦想，讴歌付出的心血和汗水，使深圳尤其是宝安成为中国改革开放以来打工文学的领军之地。文化根基日益丰满，土壤日益肥沃，深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心应运而生。它关注打工文学在社会发展中的历史作用，探讨劳动者文学的丰富内涵，激发文学青年和劳动者的新动力，为一座城市积淀更加深厚的底蕴。深圳书城宝安城董事长朱永峰认为，从古至今，劳动创造了我们的生活，伟大的劳动需要与之相衬的伟大的文学。在他看来，那些劳动者们所创造的生动文字带有深沉的情感，饱含着热泪，不是没有，而是缺乏发现；不是缺少发现，而是缺少推广；不是缺少推广，而是缺少更高度更广泛的关注。朱永峰说，“深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心就是为了让那些劳动者文学浮出水面，发现并推广他们的好作品，推进交流，提升品质，让更多的人看到深圳劳动者的风采以及劳动之于这座城市的价值。可以说，这一孵化中心从诞生之初就带有书香，劳动者的魅力，读书的高贵与劳动的神圣，与文学的灿烂在这一平台上相遇、聚合。”中国作协副主席、书记处书记吉逖马加在评价这一孵化中心时表示，让我们通过对打工文学的推介，对劳动者文学的推介，能亲近打工者的生活，与读者大众近距离接触，让更多的人来关注劳动者文学，并关注中国在城市化过程中，作为劳动者体现在文学中的作家、诗人，关注他们从丰富实践中创作出的一部部优秀作品。这对他们本身来说，也是最好的回报。深圳大学文学院副院长南翔表示，深圳打工文学作家表现突出，他们将自己的生活化作文学，丰富了深圳文学版图。著名作家邓一光认为，打工文学并不是深圳当代文学的全部，但它除了拥有外省文学、移民文学的特征外，还兼具其他各类文学的特色。深圳的“打工文学”作家知识结构庞大，对城市有着各自的独特见解。以诗歌向劳动者致敬劳动是光荣的，对劳动者致以文学的礼赞是时代赋予文学的使命。打工诗歌，是描写或反映打工者工作生活状况及心声的诗。打工诗歌为打工者立言，打工诗歌是在生存中的现实性写作和具有群体性的底层写作，它孕育着一种精神，即坚韧与激情。《向劳动致敬——我们的诗》是深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心孵化出来的第一项成果。“诗言志，歌咏言”，在我们的文学传统里，诗歌有着无可替代的地位，它是内心情感的表达与抒发。在这本诗集中，收录了国内及深圳较活跃的劳动者诗人的作品，共100人，近150首，是全国打工诗歌或者劳动者诗歌的一次华丽汇总，是中国劳动者诗歌在新时期内所取得的阶段性成果。著名诗歌评论家、《诗探索》主编吴思敬表示，由于打工诗歌的出现，我们的诗歌这些年来更加接地气、更加反映出我们这个时代真正身居不同层级的代表，以打工者的身份或者劳动者的身份，用诗歌在反映社会现实。打工诗人或者劳动者诗人的出现，他们拉近了我们与时代的距离与生活的距离。从这个意义上，是非常重要的一种诗歌现象。“打工文学和珠三角打工者们，通过他们的劳动，同时也用他们的精神气魄，让广东文坛出现了一派在其他地方没有的气象。那种锐气、那种潜力，那种诗人的先锋性。这是他们的一种体验创造。我想，一个打工文学的标签好像小了一点，但是这个标签或者劳动者标签下面，掩盖着中国最大的社会和时代的变迁”，著名诗人、中国作协诗歌委员会主任叶延滨如是说。诗人杨克在点评这本书时表示，这本诗集最为特别之处，它详细标注了每位作者的籍贯，不仅体现出突出深圳地域的全国性色彩，更是绝非可有可无的细节。当中既有深圳、揭阳、梅州、饶平、揭西、陆丰、肇庆等广东地市，也有全国各省市县的地名。“时代巨轮轮缘上齿轮啮合，使得东部的大都市与千里之外一个陌生的小地方，生活脉络发生了隐含的牵引。”通过作品“致青春”宝安的打工文学像一支有力的笔，记录着深圳这座城市的历史变迁和成长。就像绚烂的青春，很多人会以他们独有的方式“致青春”。今年5月，深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心第二部作品《我喜欢这样独立的自己》。这本书是作者徐小婷与徐小娴这一对姐妹花向青春致敬的礼物，有着强烈的青春气息。生长在小城的姐妹俩，相隔十年前后考上中央戏剧学院，艺考的诀窍，中戏的校园，明星同学，姐姐的传媒行业实践，妹妹的学霸心得，关于成长的一切收获，她们都在这里和读者一一分享。中央戏剧学院毕业的徐小婷告诉记者，“这两年我在做很多新女性价值观的输出，也看到越来越多独立女性的崛起，我常常认为女性最好的时代要来了，不要辜负自己，也不要辜负时代，才能在你生命的任何一个阶段都不遗憾不后悔也从不放弃自己。”众所周知，深圳是一座年轻的城市。去年QQ发布全国城市年轻指数报告，依据近300座城市16-35岁的用户数据分析。报告显示，一线城市中，深圳的年轻指数高达89，成为全国最年轻的城市。在深圳的年轻人，朝气蓬勃，独立自强。正如《我喜欢这样独立的自己》所描述的奋斗情景一样，年轻人赋予了这座城市璀璨的朝气以及永不停歇的创新精神，这与深圳所定位的“创新型城市”不谋而合。深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心也是看准了这部作品与城市高度的契合度才进一步推动使其得以孵化成功。孕育的过程是辛苦的，正如每次孵化必然有着种种困难。但只要心怀梦想，意志坚定，坚持不懈，路就在脚下。（深圳特区报 尹春芳）相关链接深圳劳动者文学（宝安） 创作孵化中心深圳劳动者文学（宝安）创作孵化中心由深圳市宝安区委宣传部、深圳市文联和深圳出版发行集团三家单位共同发起设立，由深圳出版发行集团及其旗下宝安书城具体实际运作，旨在扶持打工文学青年实现梦想、推动打工文学向新时期劳动者文学转变。其规划参照了法国莎士比亚书店的模式，给青年文学创作者提供创作学习、工作的环境。这一关乎基层劳动者文化权利的惠民之举，不但是提高全民阅读权利均等化的重要文化工程，也成为中国文学版图上一道独特的风景。

首届深圳小学生原创诗歌大赛颁奖

6月25日，由深圳市作家协会、《深圳青少年报》社和深圳市龙华区作家协会联合主办的“深圳小学生诗歌座谈会”暨“首届深圳小学生原创诗歌（手稿）大赛颁奖仪式”在龙华区清湖小学举行。最终，书香小学的唐芮凭作品《洞》获得一等奖，隆妍荷等3位小学生获二等奖，梁馨月等5位小学生获三等奖。终审评委认为，冠军作品《洞》既写实又有趣味：“这首诗里面有哲思，整个叙述又在层层递进，很有味道，我十分喜欢。”终审评委还表示，本次比赛涌现了一批优秀的小作者和童诗，写得有趣而美好，令人动容。除诗歌创作外，赛事同时强调“手稿”二字，旨在将小学生诗歌写作与手写汉字相结合。因此，主办方还专门设计制作了稿纸提供给大赛入围者，让他们将作品手写成稿后提交。日前，第二届深圳市小学生原创诗歌（手稿）大赛已经启动，宣布从6月1日开始接受投稿，旨在将大赛办成深圳文学和教育界一个常设性项目，打造成深圳的一个小学生文化品牌。（深圳特区报 记者孟迷）

作家钟二毛转型做导演处女作北京展映获好评

6月26日，深圳作家钟二毛转型当导演的第一部电影作品《死鬼的微笑》获邀走进北京电影学院展映，现场师生、影视界人士观后好评不断。钟二毛接受记者采访时表示，自己有很多好故事可以改编成电影，今后也会创作一些类型电影剧本。钟二毛是深圳本土知名作家，曾为深圳报业集团记者，出版过长篇小说《小中产》《小浮世》《我们的怕与爱》，短篇小说集《旧天堂》，中篇小说集《四个叛徒》等。他的小说以现实题材为主，关注老百姓当下的生活和精神状态。电影《死鬼的微笑》改编自钟二毛本人同名短篇小说，同时他担任编剧、导演。该电影讲了一个既心酸又浪漫、既荒诞又现实的故事：一个农村老大姐来到大城市的第一天的故事。谈到这部从筹备到拍摄到后期制作历时一年的电影处女作，钟二毛告诉记者，之所以选择《死鬼的微笑》来改编，是因为这个故事戏剧张力够大、悬念够大。谈到自己从作家转型当导演，钟二毛说，“《死鬼的微笑》的题材相对比较沉重，接下来，我会创作一些跟大都市、跟年轻人有关的、偏喜剧的类型电影，目前正在创作打磨中。”当天，北京电影学院师生、影视界人士看了这部电影。知名影视策划人、电影学博士王少白评论说，这部电影把导演钟二毛讲故事的能力展现得淋漓尽致，故事背后可反思的内容也足够复杂，这样的故事不仅吸引人，更能进入人心。北京电影学院教授杨宣华则谈到，《死鬼的微笑》选用的音乐很节制、不刻意、不放大，令人印象深刻，体现了导演对电影艺术的理解与追求。（深圳商报 记者杜翔翔）

龙岗举办文学丛书读者见面会 12位本土作者丛书面世

由广东省作协及深圳市作协指导，龙岗区宣传文化发展专项资金扶持，龙岗区文联主办，龙岗区作协承办、花城出版社出版的第四套龙岗文丛于今年五月“惊艳”亮相，并于6月23日走进龙岗图书馆报告厅，与广大文学爱好者和读者见面并现场签赠，12位本土作者与在场的近百名读者分享了自己的创作体会和写作经历。据悉，12位作者来自各行各业，当中有自由撰稿人、民营企业经理、工厂蓝领、教师、基层干部、媒体人等，主要来自龙岗区的布吉、横岗、龙岗、南湾、龙城等街道。龙岗区作协负责人告诉记者，本套丛书共收录了十二位龙岗本土作者的作品，涵盖小说、散文（非虚构）、诗歌、评论、戏剧等体裁。（深圳商报 记者 毕国学 实习生 晓超 通讯员虞宵）

中国摄影史上有个“深圳流派”

由中国摄影家协会和深圳市文学艺术界联合会联合举办的首届“深圳国际摄影大展”今日在深圳会展中心6号馆开幕，将持续到6月25日。这是深圳建市以来举办的最大规模综合性摄影盛会，也是《深圳文化创新发展2020（实施方案）》的重要项目之一。值得一提的是，此次深圳能够举办国际性摄影大展，实际上有赖于深圳作为中国摄影艺术重镇，具备举办大型国际性摄影活动的优势和条件。可以说，深圳摄影广阔的创作领域，丰硕的成果，为深圳举办国际性摄影大展打下了扎实的基础。据了解，今年首届大展的主题为“城市姿态”，旨在以摄影艺术为手段、从不同角度反映城市面貌，探索影像与城市的人文关系。参展作品分为纪录类摄影和艺术类摄影两大部分。纪录类摄影涵盖新闻摄影、专题报道摄影、社会人文纪实摄影、自然纪实摄影等，以客观记录的方式关注社会生活、城市面貌、环境生态、民俗风情等；艺术类摄影涵盖人文景观、民俗风情等，也包括创意影像、观念影像、实验性影像等，对创作技法不作限制。除主展场外，本届摄影大展还将在福田、罗湖、南山、宝安、龙岗等区设10个分会场，举办13个平行展，包括《双城姿态——深港50至80年代》纪实摄影展、《火红年代》深圳老照片展、《人与土地》阮义忠摄影作品展等，旨在通过一系列个性化、特色化的摄影展览，丰富和拓展摄影大展活动，吸引更多摄影爱好者和市民参与。“深圳是中国摄影艺术重镇，具备举办大型国际性摄影活动的优势和条件。”深圳市文联专职副主席梁宇表示，深圳是中国改革开放的缩影，见证并经历了城市化的整个过程。因此首届国际摄影大展选择“城市”作为切入点，也是不同于其他展览的显著特征。形成深圳特有的品质与流派深圳是中国改革开放的试验田，也是中国摄影的试验田。伴随着深圳经济特区的建立，深圳摄影掀开了大发展的篇章。1980年7月，深圳摄影学会成立，其后，罗湖摄影学会、市艺术摄影学会、深圳企业家摄影协会、市老年摄影学会、市民俗摄影学会、市新闻摄影学会、市职业摄影家协会、市女摄影家协会、市警察摄影协会、市体育摄影学会等如雨后春笋，蓬勃发展。在此基础上，深圳市摄影家协会于2014年成立，拥有会员570人，其中，有110人是中国摄影家协会会员。据不完全统计，全市目前已有大小摄影协（学）会60多个，会员过万人，摄影爱好者超过2万，人才队伍十分强大。深圳市文联专职副主席梁宇表示，深圳市的摄影与其他艺术门类一样，持续、稳定、快速发展。深圳摄影人用镜头展现了深圳自身的巨大变化，同时摄影人还把镜头视角转向全国、瞄准世界，产生了一批有独创性、艺术性和收藏价值的名品佳作。深圳摄影人的创作领域越来越广，创作成就越来越喜人，彰显了深圳摄影人的实力，作品也逐渐形成了深圳特有的品质、品位和流派特色。三十多年来，深圳摄影界一直致力成为行业的引航者。如早期的沙龙摄影现象和《现代摄影》杂志为中国摄影界注入了先锋的姿态与纪实的精神。如今，深圳的风光摄影、纪实摄影、民俗摄影、当代艺术摄影、广告摄影、商业摄影全面开花，某些方面走在全国前列。特别是近年来深圳市文联、深圳市摄影家协会组织专家、摄影家总结分析三十多年来深圳摄影艺术的发展历程，将多年来深圳摄影艺术的发展当做一个整体体系来考量，归纳和总结深圳摄影现象，分析具有深圳地域特色的摄影作品，提出“深圳摄影流派”概念，成为一个具有重要价值的学术研究成果，在国内引起反响。深圳摄影创作成果傲人深圳摄影界，勇于开拓创作领域，创作成就喜人，在深圳摄影艺术发展史、甚至在中国摄影史刻下一个个意味深长的独特瞬间。据了解，深圳摄影作品在全国、国际大赛中屡屡获奖，为深圳赢得荣誉。在1984年的第13届全国摄影艺术展览中，深圳一鸣惊人，包揽了金、银、铜奖，周顺斌的《升》、钟国华的《升腾的特区》、孙成毅的《蓝天的诗行》至今依然是深圳摄影的旗帜，此外还有9件入围作品，深圳摄影界以强劲的实力在全国异军突起。此后，深圳摄影作品不断为深圳赢得众多殊荣。其中，何煌友被国际摄影艺术联合会授予“杰出贡献荣衔”、“银质奖牌”和“E-FIAP奖牌”；杨晓蔚的《构成》、廖俊鸿的作品《清洁家园》摘得全国影展桂冠；孙成毅、王琛、贺建华相继获得中国摄影最高奖——金像奖；纪实摄影家杨延康、张新民的专题摄影《藏传佛教》《包围城市》赢得“沙飞摄影奖”殊荣；余海波、赵青荣获世界新闻摄影比赛“荷赛”艺术类二等奖和一般新闻类银牌奖；郑丽萍的《辉煌的深圳》、苏伟明的《深圳之夜》和王文舵作品《千年等一回》分别荣获全国第8届、12届“群星奖”金奖；孙成毅的《聆听大地》、钟国华的《西藏的孩子》、余海波的《中国大芬油画村》等成为中国摄影界具有标志性意义的作品；黄京以作品《视觉的纯粹》夺得2011年徕卡最佳新人奖。据不完全统计，深圳共有2000多幅作品在全国、全省及国际影展（大赛）中入选，其中，获奖金牌39幅，银牌70幅，铜牌100多幅，优秀奖300幅。入选及获奖数量保持全国先进行列，历届国展、省展成绩名列广东省前茅，体现了深圳摄影创作的成果和水平。优秀的摄影作品记录美好生活，见证城市变迁，留存城市影像，传播人文精神，正是为深圳举办国际性摄影大展打下了扎实的基础。此外，深圳摄影具备丰富的对外宣传经验。特区成立之初，深圳摄影人拍摄编制的《深圳经济特区新闻图片》对宣传特区发展成果、扩大深圳影响起到很好的作用。1997年，深圳曾举办国际摄影联合会（FIAP）第24届年会并取得成功，为中国摄影事业和深圳摄影人赢得很好的国际声誉，让世界更了解中国和深圳。由罗湖区委宣传部（文体局）、市文联等单位主办的“深圳国际摄影周”连办两届，产生良好效果。深圳目前有国际友城73个，预计2020年将达到100个。据悉，深圳国际摄影大展拟与国际友城携手，搭建国际摄影艺术交流平台，邀请国际友城摄影家拍摄深圳和发现深圳，到国际友城巡展，提升深圳国际化形象。值得一提的是，随着深圳摄影走向多元态势、全民态势，摄影观念、摄影创作方式、摄影队伍构成发生了深刻变化，摄影的生产、服务、传播、消费形式也日益多样化。开放宽松的社会环境让摄影者拥有自由的创作空间；数码技术的飞速发展，为摄影创作的快速成像和后期制作提供了便利；各级各类摄影活动、摄影展览、摄影比赛，为摄影者提供了施展才华的平台；社会各方面、各单位借助摄影形式进行宣传包装，也为摄影者提供了很多创作的机会；而网络的发展，更为摄影者拓展了一个非常广阔的空间。诸如这些，都为深圳摄影构建了一个新的发展大格局。并将为下来继续办好深圳国际摄影大展提供更强大的资源和优势支撑。诚如中国摄影家协会国际部主任陈静所说：“深圳的摄影资源也是非常丰富，摄影队伍也很大，加上深圳特殊的地理位置，距离港澳很近，而且很利于对外交流，所以，我觉得我们举办‘深圳国际摄影大展’非常有必要，而且有非常美好的前景。”（深圳商报记者 魏沛娜）“深圳国际摄影大展” 平行展展期《双城姿态——深港50至80年代》纪实摄影展时间：6月21日至25日地点：深圳美术馆主办单位：深圳美术馆、深圳市摄影家协会《火红年代》深圳老照片展时间：6月21日至30日地点：深圳书城中心城南区“深圳艺廊”展厅主办单位：深圳市文联、深圳出版发行集团《青春追梦》——历届全国“外来青工风采”摄影大赛获奖作品展时间：6月18日至7月3日地点：深圳市文化馆大堂及展览厅主办单位：中国艺术摄影学会、广东省艺术摄影学会、深圳市外来青工文体节组委会《梦想飞扬》——梦想飞扬历届全国“群艺杯”摄影艺术展览作品集萃时间：6月22日至29日地点：深圳市宝安区群众文化艺术馆二楼展厅主办单位：中国艺术摄影学会、中国艺术研究院《中国摄影家》杂志社、广东省艺术摄影学会、深圳市宝安区委宣传部、深圳市宝安区文体旅游局、深圳市文化馆、深圳市艺术摄影学会深圳客家文化摄影展时间：6月18至26日地点：深圳市龙岗客家民俗博物馆（鹤湖新居）主办单位：深圳市摄影家协会、深圳市龙岗区文学艺术界联合会“视·界”粤港澳青年摄影作品展时间：6月21日至25日地点：深圳职业技术学院留仙洞校区知行园主办单位：深圳市文学艺术界联合会、深圳职业技术学院《百姓生活》摄影作品展时间：6月22日至25日地点：文博宫祥山艺术馆二楼主办单位：北京摄影函授学院深圳分院、深圳市摄影家协会《人与土地》阮义忠摄影作品展时间：6月22日至25日地点：雅昌艺术馆三楼主办单位：深圳市摄影家协会。《飞越丝路 艺术同心》王琛摄影艺术作品展时间：6月22日至25日地点：雅昌艺术馆三楼主办单位：深圳市摄影家协会《影像深圳家谱》作品摄影展时间：6月22日至25日地点：雅昌艺术馆三楼主办单位：深圳报业集团、深圳晚报《城市故事摄影作品展》时间：6月22日至25日地点：雅昌艺术馆一楼主办单位：深圳市文学艺术界联合会《香江往事》张伯根摄影作品展时间：6月21日至30日地点：罗湖美术馆主办单位：深圳市罗湖区委宣传部（区文化体育局）、罗湖区文联、深圳市摄影家协会协办单位：中国摄影函授学院广东校区、深圳市罗湖摄影学会香港回归祖国20周年主题摄影艺术展时间：6月23日至7月23日地点：福田高铁站主办单位：深圳市福田区委宣传部（文体局）、深圳市福田区文学艺术界联合会、深圳市福田区摄影家协会

首届深圳国际摄影大展即将开幕

由中国摄影家协会和深圳市文学艺术界联合会联合举办的“深圳国际摄影大展”将于6月22日在深圳会展中心开幕。这是深圳建市以来举办的最大规模综合性摄影盛会，也是深圳着力打造的国际性摄影艺术交流平台和新的城市文化名片。本届摄影大展将以“城市姿态”为主题，通过摄影艺术的手段、从不同角度反映城市面貌，探索影像与城市的人文关系。自启动以来，大展共征集到作品14889件，经过专家委员会评选最终入选295件，作品作者大多为中国摄影家协会会员；此外还有来自英国、法国、意大利、日本、新西兰、芬兰、新加坡共7个国家的摄影师将受邀参与专题展览。6月22日起，位于深圳会展中心的主展场将从“名家邀请展区”、“个人邀请展区”、“征稿作品展区”、“摄影产业展区”4个不同侧面反映“城市姿态”。参展作品分为纪录类摄影和艺术类摄影两大部分，纪录类摄影涵盖新闻摄影、专题报道摄影、社会人文纪实摄影、自然纪实摄影等，以客观记录的方式关注社会生活、城市面貌、环境生态、民俗风情等；艺术类摄影涵盖人文景观、民俗风情等，也包括创意影像、观念影像、实验性影像等，对创作技法不作限制。以“城市姿态?焦点影像”为主题的摄影研讨会也将同步举行。随后，新西兰策展人约翰 B?特纳、中国摄影家协会副主席张桐胜、著名摄影师金俊将分别为市民带来“新西兰摄影师眼中的中国”、“绚彩意象”创作解析——手机的影像魅力、“如何将硬盘里的废片变成一本画册”等讲座。除主展场外，摄影大展还将在福田、罗湖、南山、宝安、龙岗等区设10个分会场，包括《双城姿态——深港50至80年代》纪实摄影展、《火红年代》深圳老照片展、《人与土地》阮义忠摄影作品展等13个平行展，通过一系列个性化、特色化的摄影展览，丰富和拓展摄影大展活动，吸引更多摄影爱好者和市民参与。

“龙华草根文学奖”举行颁奖会

第四届龙华草根文学奖经过半年的征文、评选，最终评出了8篇获奖作品，并于17日在龙华举行颁奖会。作者子建凭借系列散文《早安，大浪》获得一等奖，顾启淋的《南方南》和无香的《织毛衣》获得二等奖。徐小明的《龙华，这座让人幸福的城市》《羊台叠翠》、邹冬萍《你的眼睛是深蓝的海》、邹贤中的《龙华人物三题》、张喆的《螳螂捕蝉》5篇作品获得三等奖。深圳特区报总编辑胡恒芳、深圳市作家协会驻会副主席于爱成及60多位文友参加了颁奖会。据悉，“龙华草根文学奖”一年举办一次，现在已连续成功举办四届，已成为深圳市有影响力的文学赛事之一。（深圳特区报 婉君）

内地和香港作家举行文学交流和作品朗读会

日前，香港作家联会在香港北角举行回归20周年来香港文学发展成果与展望文学交流及内地和香港作家作品朗读会。以《人民文学》主编施战军为团长的内地作家代表团一行8人及香港作联会员嘉宾近百人参加了这次大会。香港作联会长潘耀明在致辞中表示，香港作联自1988年成立以来，不断发展壮大，现有会员300多名，并拥有自己的会所，目前已成为香港最大的文学团体。广泛联系了海内外的专家和学者，体现了香港作家联会“以文会友”的宗旨。据潘耀明介绍，明年是香港作家联会成立30周年，现已成立筹委会，将编辑文学丛书、出版大型画册，举办大型文学讲座等活动。随后，香港作联执行会长陶然主持了香港回归20周年小说专刊《香港文学》的发布仪式。（深圳特区报 记者张樯）

生成中的深圳诗歌流派

张忠亮王山▲深圳诗歌群体座谈会现场。叶延滨作为一个历史短暂的新都市，深圳这座城市对于中国诗歌流派的建构起到了怎样的作用？在短短三十余年的历史进程中，深圳曾经出现过的数个诗歌流派（群体），于深圳又有怎样的重要性？近日，为全面调研深圳诗歌的发展现状，梳理深圳诗歌流派，宣传推广深圳优秀诗歌作品，由深圳市文联主办，深圳市作家协会、深圳市文艺评论家协会、深圳职业技术学院人文学院、深圳文学研究中心、宝安区作家协会评论家学会承办的“生成中的深圳诗歌流派——深圳诗歌群体座谈会”在深圳职业技术学院留仙洞校区举行。来自北京、广州的诗人学者，以及深圳本地的诗人、评论家等数十人汇聚一堂，共同为深圳诗歌“把脉”，并提出许多建设性意见。值得一提的是，此次座谈会还专门刊印《深圳诗群发展座谈会资料论文汇编》。深圳诗人走在时代前列深圳是一个移民城市，外来人口众多。深圳以包容的胸怀容纳了上千万的外来人口，成为一方承载他们追寻中国梦、深圳梦的热土。在外来人口中，就有许多心怀文学梦的文艺工作者和打工者，他们一边工作，一边从事文学创作，写出许多脍炙人口的小说、诗歌、散文、戏剧、报告文学等。他们在诗歌创作方面尤其具有特色，形成庞大的诗歌创作队伍，创作了大量的诗歌作品。以诗歌的创作和传播为缘起，在深圳频频出现各种各样的“深圳诗歌节”：“第一朗读者”、“诗歌人间”、“新诗实验课”等，也催生了《飞地》《大象诗志》《诗篇》《白诗歌》《深圳诗人》《诗南方》等刊物的出刊。深圳作为改革开放的前沿城市和国际化的创新性城市，深圳诗歌以其创新、大胆、包容的特点融合于当代诗坛，走在了时代的前列，所体现出来的勇气和创新，成为深圳标志性的城市精神。深圳诗人，来自五湖四海。移民与流动，是诗人带有“永恒的乡愁”的意味，带有“在路上”的特征，体现出深圳的草根性和吸纳力。深圳诗歌的繁荣，还体现在深圳诗人引起强烈的现代性、后现代性风格，迅速融入国际化诗歌语境之中，并因此得到国内外诗歌名家和重要国际诗歌节的关注。在著名诗人、中国作家协会诗歌委员会主任叶延滨看来，深圳的诗歌发展具有几个重要特点，其中，深圳作为中国改革开放人口聚集和移民最重要的城市，给深圳带来了前所未有的资源，包括创作的人口资源，而且到深圳的人都是带着梦想不甘平庸想闯一番的人，这种人就叫“诗人”。“诗人就是有梦的人，不甘平庸的人，想闯一番事业的人。因此深圳的诗是最多的。”叶延滨认为，深圳汇聚了许多全国优秀的诗人，但如果要建立深圳诗群，或者说，一个深圳诗歌群体的建立、一个深圳诗歌事业的成长和城市要相匹配的话，应该放在北上广深这样的背景来看待深圳诗人。叶延滨对深圳诗歌发展颇具信心，深圳这座城市的独特性也让他“相信深圳会出大诗人”。形成中的深圳诗歌流派“我觉得深圳应该到了打造深圳诗群或者诗歌流派的一个契机。”广东省作家协会专职副主席、《作品》杂志社社长杨克在会上则强调了深圳诗群或说深圳诗歌流派要有鲜明的辨识度。在他看来，深圳诗群更应该具有现代性，凸显某一些特点和风格，如此就更能吸引人，更容易对外推广宣传。中国作家协会《中国作家》杂志主编王山指出，一个诗歌流派固然跟一种风格、地域乃至和题材是密切相关的，但从另一种角度来说，诗歌流派和一种精神也是相关的。比如每一个到深圳来创业的人拥有创新的精神、寻梦的精神、开拓的精神，包括一种带有自我牺牲的精神。“我有时候甚至在想，深圳这些从事诗歌写作的人，是不是很充分地认识到了我们所掌握的资源，我们所处的优势如果能够发挥出来，这将是独一无二的。”王山说。深圳市文联副主席张忠亮在会上致辞表示，深圳有一大批从事诗歌创作的人，他们坚守在这座城市，这份坚守是非常有感情的，令人敬佩。张忠亮说：“我原来没有想到深圳有这么多个诗歌群体，而且能够自觉地总结自己，提升自己。我也相信可以利用此次座谈会，大家一起共同研讨，把深圳的诗歌艺术推向一个更好的明天。”深圳市作家协会副主席、文学评论家于爱成表示，总体来讲，深圳诗歌呈现出一个多元并存，一个繁荣生动的格局，多种诗歌风格形态、多个诗人群落互相渗透、互相交融，共同组成丰富性、多元性、先锋性的一个深圳的诗歌生态。深圳市特区文化研究中心副研究员、文学评论家刘洪霞当天把深圳诗歌放在中国当代诗歌的大框架和背景当中去思考去讨论。她指出，深圳诗歌诗人的创作是繁荣的，但诗歌评论却是滞后的。“深圳诗歌非常多元化，深圳的诗歌活动也非常丰富。作为诗歌评论者，我们应该从理论意义上，从学理的意义上去总结深圳诗歌。而深圳诗歌也提供了那么多话语，但是，我们现在还没有来得及总结。”刘洪霞表示，她非常期待深圳诗歌流派的形成，其在形成当中也将会有自身更加特殊的意义。（深圳商报记者魏沛娜）

“温暖你我心?文艺进社区”艺术讲座获 2017深圳关爱行动“百佳市民满意项目”

由深圳市文联、深圳市美术家协会、深圳市摄影家协会主办、深圳市文联组联部、深圳市光明新区文化中心承办的“温暖你我心?文艺进社区”艺术讲座——美术家、摄影家走进光明荣获2017深圳关爱行动“百佳市民满意项目”。2016年11月27日、12月18日、2017年1月7日（上午和下午共两场），深圳市文联分别在光明新区举行温暖你我心——高层次艺术培训讲座，开设书画、油画、纪实摄影和风光摄影等不同主题，现场氛围浓郁，赢得阵阵掌声，光明新区文体教育局、文化艺术发展中心亦对讲座给予充分肯定和好评。 “温暖你我心”文艺送关爱活动是深圳市文联常年开展的一项重要文艺品牌活动。市文联长期以来坚持不懈地组织艺术家走进社区、军营、学校、企业等地，让更多的人享受文化发展的成果。（组联部 盛菲菲）

文学评奖如何走向炫眼的“荣誉”之路

最近，由中国新闻出版研究院、豆瓣协办的首届“京东文学奖”以高额奖励“高调”地亮相于公众面前，着实令大家心花怒放了一回。据说这次京东集团共设立了280万元的奖金额度，光国内作家和国际作家奖的奖金就分别高达100万元，仅次于诺贝尔奖的奖金。说实话，我起初是因为看到报道说，获得年度京东文学奖的格非与阿摩司·奥兹（携同译者）将分别获得100万元现金奖励，颇感惊诧，才转头去研究下“京东文学奖”的来历。除了奖金之“炫眼”，这次得奖的六部作品，除了格非的《望春风》和阿摩司·奥兹的《乡村生活图景》，其余四部作品包括黄蓓佳的《童眸》、孙机的《从历史中醒来》、王晋康的《天父地母》、张忌的《出家》，都是质量挺让人没多大争议的。加上自己去年至今陆续读过其中的四部，心里对这个评奖倒添了一点善意。在很大程度上，现在许多人都对大大小小的评奖保持着清醒的观望态度。原因很简单，过去几年，国内经常爆出一些文学评奖黑幕丑闻，评选过程的封闭错漏，评委的漫不经心，致使整个评奖飘出那一缕缕熟悉的“人情味”和“铜臭味”，不仅一度丧失了以往本身建立起来的权威性，也让读者逐渐怀疑——评奖到底跟“文学”有多大的关系？现在国内各种官方的或民间的文学评奖并不少。评奖的社会关注点投向于奖项的“含金量”，这里权且可以把“奖金”也包括上，但更主要的问题在于评奖机制是否公平公正合理，评委是否权威专业，评奖结果是否能令人信服，等等。在这方面，评论家通常倾向于作品是否成功地呈现了文学叙事的创新和文学意义的探讨，来判断一个评奖的优劣。当一种文学评奖能够承载几个不同的含义时，想要鼓励坚持严肃思考和写作的作家，想要发扬文学传统和精神，抑或作为主办机构的私人企业想要借力宣扬自身企业文化，甚至于带有“博取噱头”的想法，我们仍然应该如何从中认识文学评奖的核心意义？当然，我们并不是要提倡只用一种单一的规范标准来限定评奖的范畴。我们要关心的是，一种文学评奖何以走得更远，深入人心，直抵人性探讨的无限处……就像久负盛名的法国“龚古尔文学奖”，专门奖给“每年的最佳长篇小说、最佳短篇小说集、最佳想象性散文作品”，以“奖励青年，奖励具有独创性的才能，奖励思想和形式上的新的和大胆的倾向”。自1903年设立以来，已经成为一种令人推崇的荣誉。然而众所周知，龚古尔文学奖的获奖者仅能获得象征性的10欧元。也就是说，奖金多或少都只是其次，构成奖项的“荣誉”的是评奖最终能否真正体现出对文学的尊重，对写作者的尊重，以及对全民阅读的推动。写作到底是一个清贫的事业。一部优质作品从最早的积累，到写作、修改，再到付梓出版，多为不易，尤其是现在更要抵挡住澎湃如潮的商业和市场诱惑。所以，文学评奖的“荣誉”建立之一，还要来源于对自身有所追求的“坚持”，换言之，不是盲目的媚俗。因此，无论是把评奖看成具有内涵价值的文学认可形式，还是承载企业宣传的文化产品，只要它具有尊重作家作品的品质，且把“尊重”建立在对种种评选机制和过程的不断完善，那么它无形间也就走在于作家于自身于社会的“荣誉”之路上了。魏沛娜

2017香港国际摄影年展开幕

新华社香港6月5日电（记者 丁梓懿章颖）“庆祝香港回归二十周年”2017香港国际摄影年展开幕典礼5日在香港大会堂举行。展览分为“今日香港”和“大美祖国”两个部分，展出的逾80幅摄影作品表现手法新颖，展现了内地与香港近年来取得的重要成就。本次摄影年展策展人、江苏摄影网艺术总监李敬伟表示，本次展览中，既有反映祖国大美河山的风光作品，也有展现回归二十年来香港变迁的作品。这些作品表现手法新颖，弘扬中国梦，唱响主旋律，发现真善美，传递正能量。开幕式上还举行了“华人杰出摄影成就奖”“未来之星新人奖”“年度最佳摄影师奖”等奖项颁奖仪式，由来自芬兰、内地及香港的12名摄影师获得。

传统民歌唱出新风采

传统民歌，通过青年歌手的创新演绎，会绽放出什么样的时代风采？日前，中国传统民歌新人新唱首场演出在福田文化馆·戏剧主题馆拉开帷幕，20多位深圳青年歌手一一登台唱响好声音。当晚参加演出的深圳歌手包括支慧、薛建洲、程丽莎、雷美婷、杨茜等等，其中既有优秀的本土青年歌手，也不乏深圳大学音乐表演专业的在校生，还有一群爱唱歌的孩子们，新人新唱，创新演绎传统民歌。演出中，他们为观众带来了北方小调《看秧歌》《包楞调》、南方小调《茉莉花》《龙船调》、北方山歌《想亲亲》《赶牲灵》、南方山歌《放马山歌》《拔根芦柴花》等，让观众体验了南北民歌各领风骚的魅力所在；儿歌联唱《花蛤蟆》《斑鸠调》《丢丢铜》，孩子们的演唱童趣盎然；少数民族无伴奏表演唱以及少数民族民歌《清水河边有歌声》《阿里郎》《可爱的一朵玫瑰花》《掀起你的盖头来》等等，又洋溢着浓郁的民族风情。中国传统民歌新人新唱系列演出由深圳市福田区文体局主办、深圳圣邦文化传播有限公司承办、深圳大学师范学院音乐系协办。担任总策划、总导演的深圳大学音乐系教授刘琨告诉记者，深圳拥有强大的音乐市场基础，希望通过“老歌新唱”系列活动，能把老一代耳熟能详却又渐渐被年轻人淡忘的民歌旋律再度呈现在舞台，从而弘扬民族艺术、普及音乐知识、发现和推出深圳优秀声乐人才。据悉，接下来主办方还会举行一场民歌新唱音乐会，并举办首届传统民歌演唱及歌手大奖赛及颁奖晚会。（深圳特区报 记者 杨媚）

应天齐艺术展在大芬美术馆开幕——世纪遗痕与未来空间、西递村系列版画

由深圳市文学艺术界联合会、深圳画院、深圳龙岗区委宣传部主办，深圳大芬美术馆承办的《应天齐艺术展——世纪遗痕与未来空间、西递村系列版画》于 2017年5月27日在大芬美术馆开幕，该展展期最长为七个月。应天齐是著名的深圳本土艺术家，他的《西递村系列版画》享誉画坛，成为中国新兴美术史上的重要作品（王琦先生语）。他于1998年由当时的深圳市市长李子彬邀请从内地安徽调入深圳大学，近二十年来，他在深圳这块改革开放的沃土上耕耘，艺术创作硕果累累。他在2006年所做的大型当代艺术活动“对话观澜”使观澜从此走向文化重镇，成为中国著名的版画基地。他在2006——2011年创作的《世纪遗痕》系列作品被邀请参加举世闻名的“威尼斯艺术双年展”，应天齐本人也成为全球华人艺术界首位以个展的方式参加该展的艺术家。本次《应天齐艺术展——世纪遗痕与未来空间、西递村系列版画》画展在大芬美术馆的举办，是大芬油画村在学术探讨、国际拓展、提升大芬知名度和品牌效应的创新之举，展览将全面展示应天齐教授三十年来的艺术探索，展品包含闻名海内外的《西递村系列》版画，参加威尼斯双年展的油画《世纪遗痕》以及相关的影像、装置作品，作品时间跨度大、品种广泛、内容丰富。中央美术学院院长范迪安先生评价该展的文化意义时说：“应天齐的的确确在自己的艺术发展中找到了中国当代艺术特别迫切需要解决的问题，体现出非常深的文化深度和精神关切，是与时俱进和发自内心的文化动力”。龙岗区委宣传部首次邀请本土有影响的艺术家到大芬美术馆举办为期近一年的展览，是为了更好地发展龙岗的文化软实力，体现出既发展文化产业又提升学术研究和学术创新的开阔眼界，是一次具有深远意义的创举。展览期间将举办学术研讨，同时，应天齐教授将应邀在大芬美术馆举办系列专业讲座，与大芬的油画家们开展学术对话，举办专场展览等活动。（组联部）

他们在校园里写诗

诗歌与校园，可以邂逅出哪些美丽的诗篇？今年上半年，国内多所高校的校园诗歌活动如火如荼地举行。其中国内三大校园诗歌奖——第十届未名诗歌奖、第三十四届全国大学生樱花诗赛、第七届复旦“光华诗歌奖”先后拉下帷幕，诗光灿烂，构成一幅青春活力的校园诗歌图景。近年来，校园诗歌颇受关注，除了校园诗歌比赛活跃，还有一些诗歌刊物也开设校园诗歌栏目，鼓励高校诗歌写作者，繁荣校园诗歌创作。如今，诗坛上一批优秀的诗人正从校园中走出来。多所高校举办诗歌大赛大学校园，往往创生着诗歌最初的体温。新诗和校园、和高校学子，有着不解之缘。按照诗歌评论家谢冕的说法，“校园诗一般指作者为大专院校学生时创作的诗，此类诗，有的称学院诗，有的称大学生诗。名目殊异，所指则一。校园诗不具单一流派的性质，因为它没有固定的和大体一致的艺术主张，而且它的创作群体始终呈现一种松散的、不稳定的，而且绝对是流动的状态。”而现在的校园诗歌创作比赛，一般都是面向全球在校学生中的汉语新诗写作者，鼓励他们为了诗歌艺术而不懈努力。北大是校园诗歌的重镇，因此，“未名诗歌奖”的举办更是具有特殊的意义。今年的第十届“未名诗歌奖”获奖者有七人，包括中央民族大学文传学院14级本科生陈钰鹏、复旦大学中文系13级硕士研究生秦三澍等。同样值得一提的是由武汉大学创办的“樱花诗赛”。珞珈山上的武汉大学被誉为充满诗意之地，激发诗人们创作出了大量优美的诗篇。武汉大学“樱花诗赛”也因此成为颇受关注的校园诗歌比赛。“樱花诗赛”由武汉大学浪淘石文学社于1983年发起，由最初的武汉大学校内诗歌比赛逐渐发展为全国乃至全球高校大学生诗歌爱好者的创作交流盛会，迄今已经成功举办了三十四届。在每年武汉大学樱花盛开的时节，举办诗歌大赛颁奖典礼，大学生朗诵会、全国高校诗歌研讨交流也同时举办。多年以来，“樱花诗赛”成为全国广大大学生诗歌爱好者的一项传统赛事，亦成为高校诗歌的品牌。目前国内诗歌界很多活跃的优秀诗人，当年都是“樱花诗赛”的获奖者。“在武大读书时，我和华栋借助浪涛石文学社、珞珈诗社等师兄们留下的金字招牌，举办过不少诗歌活动，包括著名的樱花诗赛。华栋在武大时就是典型的校园诗人派头，经常披着一条大白围巾，行走在樱花树下。”现任《诗刊》副主编的李少君，毕业于武汉大学新闻系，在大学期间曾发起创立“珞珈诗派”。从大学至今，一直坚持诗歌创作。高校写作推动新诗发展据了解，在新诗历史上，高校学生的诗歌写作不仅有着很长的传统，而且占有特殊的地位。许多学生写作者由此走向诗坛，成为具有想象力的诗人，很多重大的诗歌现象也都和校园紧密相连。同时，高校写作又不断给新诗带来变革和新质，成为发展新诗的原动力之一。比如，上世纪三四十年代的西南联大就是新诗现代化发展的重要基地，汇集了中国新诗史上众多的精英人物，其中有早期白话诗人兼诗歌理论家朱自清、“新月派”的闻一多、“浅草一沉钟社”诗人冯至、“现代派”诗人卞之琳等人。他们一起研习中外诗艺，将中国新诗现代化向前推进了一大步。学者杨绍军主要从事西南联大及相关研究，据他介绍，在西南联大，穆旦、王佐良等一批喜欢诗歌写作的学生积极组织和参加一些文艺社团，当时联大有南湖诗社、冬青文艺社、文聚社等，由学生组建，请闻一多、朱自清、卞之琳等教授作指导或顾问，定期或不定期地举行一些与文学有关的活动，如讲座、座谈会、诗朗诵等。杨绍军表示，在西南联大这片新诗现代化发展的重要基地里，众多的文艺社团培育成长了一大批著名的青年诗人，后来成为“九叶派”代表诗人的穆旦就是当时同学们仰慕的“校园诗人”之一。他在学习之余写下了很多优秀的诗篇，在大后方的诗坛上崭露头角，成为众所瞩目的新星。上世纪80年代的校园诗歌将新诗发展推向另一个高峰。学者庄伟杰就指出，上世纪80年代，许多大学校园的诗歌创作堪称如火如荼、此起彼伏。无论是庞大的写作群体还是林立的诗社诗刊，几乎遍及各地，形成了一种难以丈量的大学生诗歌写作热潮，从中涌现出许多优秀的诗人。作为一个阵容巨大的写作队伍组成的诗歌群体，“大学生诗歌热”的确十分引人瞩目。据庄伟杰介绍，上世纪80年代大学校园里较有代表性或影响力的诗社和刊物，包括北大的“未名湖”、复旦的“诗耕地”、北京师大的“摇篮”、华东师大的“夏雨”等。“大学校园为诗坛输送了一茬又一茬的诗人，或则成为对当代文学进程产生重要影响和贡献的诗人、作家，或则成为当代诗坛重要的新生力量。”比如，如北京大学的海子、骆一禾、西川；吉林大学的徐敬亚、王小妮；山东大学的杨争光、韩东；华东师大的赵丽宏；云南大学的于坚；暨南大学的汪国真、黄灿然……“上世纪80年代全国各地校园诗歌这一真实而庞大的群体，带着各自的声音、气息和记忆，散落在各个角落，坚持诗歌理想的执著和努力。”在庄伟杰看来，校园诗歌热潮至今尚未结束。如今，诗坛上一批优秀的诗人正是从校园中走出来。（深圳商报 魏沛娜）

中国当代诗歌奖在重庆颁奖 深圳诗人唐成茂获得主奖

日前，由《中国当代诗歌导读》编辑委员会、国际诗歌翻译研究中心、混语版《世界诗人》杂志社等单位联合主办的第四届中国当代诗歌奖（2015-2016）颁奖盛典，在重庆市荣昌区大成中学举行，来自全国各地的18位获得主奖的优秀诗人获得表彰。深圳诗人唐成茂获得主奖——贡献奖。作品征集期间，组委会先后收到推荐和自荐的稿件19032份。采取网络投票和评委投票相结合的方式，最终赖廷阶、韩庆成、雁西、沈奇、王士强、宫白云、杨宗泽、北塔、颜海峰、包容冰、唐成茂、孙重贵、洺雁、王爱红、绿袖子、马晓康、刘燕、安琪等来自全国各地的18位优秀诗人摘得主奖，另有30人获得优秀奖。颁奖礼后来自全国各地以及海外的40余名著名作家、诗人、评论家围绕“百年新诗再出发”进行研讨，颁发中国当代诗歌创作奖、批评奖、翻译奖、贡献奖、新锐奖、诗集奖等6个奖项。唐成茂，国度一级作家，中国作家协会会员，中国诗歌学会理事，深圳市宣传文化工作者，《诗歌月刊》《澳门月刊》文学版及《永兴桥》等7家文学杂志执行主编（总编），在《中华文学选刊》《十月》《中国作家》《诗刊》《星星》《诗歌月刊》等中外报刊发表文学作品数百万字，已出书11本文学专著。在2017华语诗歌春晚、第四届中国“海子诗歌奖”、首届“凤凰山杯”国际华语诗歌大奖赛等大型诗歌活动中担任总监制或总策划、组委会主任等。（深圳特区报 记者齐霁）

端午节逐渐“瘦身”为粽子节 传统文化应如何传承？

端午节前的北京街头，不少北京市民提着粽子礼盒，急着与家人共度这个传统节日。穆荣也不例外。然而，身在异乡的她，只是象征性地买了一个真空包装的肉粽子，仅此而已。即将到来的端午节三天假期，她的时间被各种聚会占满，但似乎都和这个传统节日扯不上边。“对节日，我每次都是充满期待，但真正到了那天却觉得很乏味，端午节更是如此。在农历的传统节日中，端午应该算是最没存在感的那个。”在北京从事幼教工作的穆荣说，春节自不用说，万家团圆的日子，有钱没钱都要回家过年；中秋也有团圆的意味，现在很多公司也都会举办中秋晚会，“在高楼大厦里的城市人，端午节除了吃几个不太好吃的粽子，多放一天假，与平时并没有太大区别”。农历五月初五是端午节，按照传统习俗，在这一天，人们要赛龙舟、插艾草、吃粽子，进行多种多样的纪念活动。2006年，经国务院批准，端午节被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。不过，记者走访发现，对于大多数人而言，端午节的种种传统习俗渐行渐远，这个节日所留下的仅仅是吃粽子这样简单的意味了。端午传统习俗渐行渐远穆荣的老家在湖南溆浦，这里至今仍保留着大小端午的说法。常说的五月初五叫做小端午，五月十五才是最正式最隆重的大端午节。至于这个传统的由来，穆荣告诉记者，传说是因为古时交通不便，屈原的死讯传来时已经过去了10天，所以才有大小端午之分。“至于过节，那一天家里是一定要好好吃上一顿的，大菜一般都是鹅，不爱吃鹅的家庭也起码要有一只鸭子上桌。粽子的种类尤其多，形状上有尖角的、长条的、方正的等，馅也很多样，枣子、豆子以及肉馅等。最值得一提的是一种有胳膊粗的长条形的腊肉粽子，里面包的是实实在在的肥瘦腊肉，煮熟以后油脂渗入粽子里香气扑鼻十分诱人。”穆荣回忆说，赛龙舟也是很吸引人的，“端午节那天，乡镇都会派出自己的队伍和龙舟在小城里比赛，较为正式的会在开始前祭祀屈原，跳一场傩戏”。在穆荣的印象中，龙舟赛的地点就在镇边的河里，每年各村都会有一两条船参赛，隔几年还会有新的龙舟下水比赛。“如果村里今年有新龙舟下水，那么船上人的姻亲要准备红布、爆竹、红包、饮料等‘接龙舟’,据说可以让龙舟划得更稳、更快，保佑一船人的平安。不过，随着村民生活水平的提高，各村每年都会有新龙舟下水，‘接龙舟’也就不再像以前那么隆重了。龙舟赛参赛的大多是村里的青壮年，尽管这几年很多年轻人外出务工，但是端午节这天，还是会有很多人特地从外地赶回来，一是为了和家人团聚，再就是为了上船比赛了。我们这边讲究划过船之后今年的运气就会特别好，这大概也是很多人都热衷上船的原因吧”。在北京当健身教练的颜亮来自山东烟台，他告诉记者，在他的家乡，姑娘们要在端午节前赶制香包，“那段时间街上会有挑担子卖杂货针黹的，大小姑娘们会买各种彩线，在端午节前的几个夜里赶制香包，就是放上香的艾蒿，还有其他的香草，缝制荷包，然后穿上彩线。端午节那天，姑娘们与小伙伴交换荷包表达友情，或者送给心仪的小伙子表达爱慕之情”。除了上述比较大众的习俗，各地还有端午节的地方性民俗。在北京上大学的程菲告诉记者，山东潍坊老家的习俗就是端午节看闺女，“这一天父母会买了礼品去出嫁的女儿家吃团圆饭，看看女儿在婆家过得好不好，但是现在这个习俗被一些人指责为‘倒孝’,这就让人很难理解。现在，只有一些家庭保持这个传统，大多数早都不看了”。在2006年被列入国家级非物质文化遗产名录后，2009年，中国端午节被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。据悉，端午节入选人类非物质文化遗产代表作名录的理由正是因其是中国的传统节日，迄今已有2500余年历史。由驱毒辟邪的节令习俗衍生出各地丰富多彩的祭祀、游艺、保健等民间活动，主要有祭祀屈原、纪念伍子胥、插艾蒿、挂菖蒲、喝雄黄酒、吃粽子、龙舟竞渡、除五毒等。各种活动因地域差别而略有不同。端午节是蕴涵独特民族精神和丰富文化内涵的传统节日，对中国民俗生活有重大影响。然而，记者在采访中发现，对于过端午节，很多受访者不约而同地说出了这样的感受——“索然无味”。不可否认的是，端午节的“身份”与其被“瘦身”为粽子节的现实有些不符。“在现代城市社会，传统的节日像是被晒干的咸鱼，缺少了文化韵味，只剩下干枯的形式。这也许是一些人觉得传统节日乏味，更愿意过洋节的原因。”穆荣说，社会发展演变的趋势无法阻挡，但不意味着传统的文化、习俗会消失，“我们每个人学到的历史、受到的教育、读的诗词歌赋，都有着古代文化的影子。对自然的热爱，对中华传统文化的感悟，是流淌在我们血液之中的。那些传统文化习俗总会找到一种方式，与现代文明融合”。各地立法保护传统文化对于立法者来说，也早就意识到了端午节等传统文化保护问题。自2000年5月《云南省民族民间传统文化保护条例》公布开始，到2011年2月《中华人民共和国非物质文化遗产法》颁布，涉及端午节等传统文化保护的非遗立法在我国经历了十余年的实践。此后，各地也进行了相关立法。据了解，截至2016年8月31日，全国共颁布72部涉及端午等传统文化保护的非物质文化遗产的地方性法规。云南省共制定了20部相关地方性法规，立法数量居全国之首。截至目前，在尚未出台相关非物质文化遗产相关法规的省市中，2017年2月14日，北京市地方性法规五年立法工作规划实施工作会议上指出，五年内完成制定或修订的法规共28项，其中包括《北京市非物质文化遗产保护条例》。《内蒙古自治区非物质文化遗产保护条例(草案)》于2017年5月23日在自治区十二届人大常委会第三十三次会议上进行第二次审议；《吉林省非物质文化遗产保护条例》于2017年3月24日经吉林省第十二届人民代表大会常务委员会第三十三次会议审议通过，将于2017年6月1日起正式施行；《四川省非物质文化遗产条例(草案)》已通过省人大第二次审议，预计在2017年内正式颁布实施。记者梳理传统文化保护地方立法发现，除了涉及端午习俗等传统文化，一些地方还根据当地的传统特色制定了地方性法规。根据记者的不完全统计，省级以下地方性法规，有针对民族自治地区开展整体性保护的条例，例如湖南省《新晃侗族自治县民族民间传统文化保护条例》、浙江省《景宁畲族自治县民族民间文化保护条例》、贵州省《玉屏侗族自治县非物质文化遗产保护条例》等；也有针对已成为非物质文化遗产项目的传统文化的保护条例，例如新疆维吾尔自治区《新疆维吾尔自治区维吾尔木卡姆艺术保护条例》、江苏省《苏州市昆曲保护条例》、甘肃省《甘肃省临夏回族自治州花儿保护传承条例》等。同时还有大量与非遗代表性项目和代表性传承人的评审配套的地方法规以及针对地方某一非遗项目的保护而特别制定的法规，如安徽省的《淮南市保护和发展花鼓灯艺术条例》、云南省《云南省丽江纳西族自治县东巴文化保护条例》等。据了解，最早的《云南省民族民间传统文化保护条例》是许多后来地方立法的参照，此后于2013年6月1日实施的《云南省非物质文化遗产保护条例》更是将传统文化的保护贯彻始终，其中规定实施旅游业收入反哺民族传统文化生态保护区建设，对无法履行保护职责的项目保护责任单位进行重新认定，为丧失传承能力的代表性传承人继续保留待遇等。2014年6月1日实施的《河北省非物质文化遗产条例》，则将包括端午节在内的传统文化的传承着力于体系建设，并明确相关责任为“县级以上人民政府”。同年实施的《安徽省非物质文化遗产条例》，对于端午节等传统文化的保护则更加直接，其中规定，凡是符合传统文化积淀深厚、存续状态良好、非物质文化遗产资源丰富等条件，均可由所在地政府文化主管部门制定专项保护规划，报本级政府批准，设立文化生态保护区，实施区域性整体保护。在2015年2月1日起施行《辽宁省非物质文化遗产条例》，将非物质文化遗产的定义更加细化，规定“本条例所称非物质文化遗产，是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所”，将传统文化更加明确于非遗保护的重要地位。中国社会科学院文化研究中心副主任胡文臻向记者介绍说，2011年以来，包括端午节在内的传统文化或者说非物质文化遗产保护的主要工作由县级人民政府开展。《中华人民共和国非物质文化遗产法》实施以来，全国各个县区反应很快，调查了解，摸清家底，积极申报县级、市级、省级、国家级、世界非物质文化遗产，由此看出速度快、成效大。进一步构建合理法律体系然而，多位受访专家也表示，在新形势下，包括端午节民俗在内的传统文化如何传承下去，仍面临一些问题。“有关研究者认为我国在传统文化保护方面‘起步晚、速度快、成效大、问题多’,这是我国传统文化保护或者说非物质文化遗产保护中实现传承发展的突出问题。”胡文臻说，在城乡一体化建设中，老城区改造、新农村建设以及区域经济发展招商引资项目建设等区域社会经济文化建设发展中，出现了很多问题，“比如保护措施不到位、属地与单位管理扯皮、项目建设拆迁、环境污染、人为工程破坏等问题，还有的以口传心授、师徒传技等方式进行保护应用时加入功利性和随意性，出现了对传统文化遗产进行随意改变的行为等”。在很多业内人士看来，地方性法规和单行条例的制定，无疑在一定程度上对指导和规范保护、传承、利用包括端午节在内的传统文化起到极大的推动作用。但是，目前我国传统文化保护的效果仍不乐观，造成这种现状的主要原因之一，就是地方立法未给传统文化传承发展提供良好的制度环境。“很多传统文化的最大特点是区域性，但针对它的地方立法大多未能做到因地制宜，还存在语言不规范、逻辑不严谨等技术问题，影响了地方立法的实际效率。提高传统文化地方立法的质量已刻不容缓。”在北京从事多年民俗文化研究的媒体人姚健说。胡文臻认为，必须从基层管理层面解决传统文化的本真性破坏问题，通过研究层面去伪存真，制止出现“伪民俗”现象，坚决禁止改造类工艺旅游和改造中国传统文化器乐的“伪”遗产申报。“县级人民政府加大文化市场的执法检查工作，配备懂法的执法人员工作已经刻不容缓。随意性和侵权性是基层传统文化保护、非物质文化遗产保护传承中存在的问题。这些问题需要过硬专业知识人员和执法守法工作人员在一线工作中彻底解决。司法机关要受理涉及传统文化、非物质文化遗产案件，要依法对不同形式的侵权改编、模仿、破坏形式等进行处理。同时，司法机关还要坚决制止打击并重罚传统文化保护、非物质文化遗产传承中的造假产品，对问题严重的要追究刑事责任。”胡文臻说，县级人民政府要主动承担起保护中国传统文化的历史责任，坚决制止因“申遗热”带来的突出问题。在胡文臻看来，现有的这些省(区、市)颁布的地方性法规足够实践应用了，“其他未出台县市可以参照非物质文化遗产法，结合区域实际出台实施细则(意见、办法)，研究非遗保护法律法规的完善和保护传承人的权利责任，解决好传承人年龄结构问题、艺术失传问题等，构建合理的法律体系”。“结合非物质文化遗产法和相关法律关系进行法律知识的普及，将政府、企业、传承人、消费者、购买公共服务者五者之间的法律关系以指导意见的形式制度化，实现包容性，建立具有特色的传统文化产业制度。”胡文臻说。（来源：新华网）

中国文联文艺研修院来我会开展培训需求调研

5月16日至17日，中国文联文艺研修院常务副院长傅亦轩率调研组来我会开展培训需求调研，深入了解深圳市文艺人才培养，团结、服务、引导新文艺群体、新文艺组织，以及新文艺业态发展等方面的情况，听取意见、建议和培训需求。 5月16日上午，培训需求调研座谈会在深圳市文联2楼会议室召开。深圳市文联党组成员张忠亮，综合部、协会工作部负责人，相关文艺家协会负责人，以及参加过中国文联文艺研修院地县班、中青班和策展班的学员参加了座谈。会上，张忠亮同志介绍了我会的基本情况以及深圳新文艺组织和群体的相关情况，与会人员结合工作实际和参训体会，介绍了深圳新文艺行业和组织的发展现状、区域特色、优秀案例和突出需求，对研修工作提出了拓宽培训范围和类型、推动学员研修成果转化及走出去、开通网络教学，加大对新文艺群体的关注和扶持力度，与新文艺行业、新文艺组织开展合作等多项建议。傅亦轩副院长表示，将在未来的研修工作中充分考虑大家的需求，并建议各地文联共同强化研修培训职能，服务、团结、引导各年龄层次、各社会阶层、各行业形态的文艺人才和组织，进一步推进文联改革与发展。 5月16日下午和17日，调研组先后前往A8新媒体集团、合纵文化集团、雅昌艺术中心、大芬油画村进行实地调研，并与相关负责人进行了交流座谈，就深圳新文艺业态的发展历程、管理运作模式、新文艺从业者的引进培养及未来发展方向和需求等内容展开深入探讨。（综合部）

第二届深圳市小学生原创诗歌大赛启动

5月26日晚，首届深圳市小学生原创诗歌（手稿）大赛获奖作品朗诵会将在深圳中心书城北区大台阶举办，第二届深圳市小学生原创诗歌（手稿）大赛也将同时启动，自6月1日起接受投稿，这一赛事成为了深圳儿童文学又一常设性项目。首届深圳市小学生原创诗歌（手稿）大赛由深圳市作家协会、《深圳青少年报》社和深圳市龙华区作家协会联合主办，大赛于2016年7月28日启动，得到深圳市小学生的积极响应，共收到了1000多首原创童诗，进行严格筛选后评选出一二三等奖及优秀奖，推出了一批优秀的小学生诗歌作品。担任评委的深圳青少年报总编辑李青松说，对于优秀诗歌的选择要从孩子的视角出发，童真是每个孩子的诗中都具有的，但在童真的基础上还要有所发现，同时能够贴近生活，和同龄的孩子们产生共鸣。赛事同时强调“手稿”二字，将小学生诗歌写作与手写汉字相结合。诗人孙夜认为，由于电脑和手机的使用，作为中华传统文化的核心载体的汉字，与人的关系越来越疏远，因此本次赛事倡导手写汉字，也是对汉字的再认识、再欣赏、再发展，是继承中华传统文化的一个重要举措。（深圳特区报 记者孟迷）

深圳故事入围戛纳， 深圳影片还有多远？

今年唯一入围戛纳国际电影节的华语片《路过未来》在戛纳亮相首映，风评不错，能否斩获奖项还需要再耐心等待几日方知底细。不过，深圳故事入围戛纳国际电影节，这样的新闻已经让不少深圳人兴奋一阵子。深圳有独特的山海资源，也有崭新的都市样貌，早就成为影视题材的一座富矿，不少影视作品纷纷锁定深圳作为拍摄场地，最出名的要数星爷的《美人鱼》，影片上映后，不少影迷一一对号入座，把片中涉及的影视地标和主要场景统统发掘出来。其实深圳潮地无数，风景区也不少，不少深圳人经常在一些名胜之处邂逅影视剧组，深圳背景就是随剧潜入无数影视作品，而深圳故事也被各种各样的剧组嫁接糅杂进了影视作品中，成了不可分解的一部分。这部入选戛纳的《路过未来》让深圳人眼前一亮的是，他锁定的就是深圳故事。不仅在深圳选题拍摄，而且聚焦的是深圳出生的甘肃移民二代，打量比较甘肃与深圳，父母之邦与出生之城，决定重返深圳，打算把父母接来的故事。在深圳这个移民城市，你是哪里人几乎成了陌生人见面习惯聊起的话题，尤其是一到春节返乡高潮，每个人背后都背负着一个故乡之城，也就是父母之邦。一到各种节日，不同出生地的不同生活习俗就会浮出水面，提醒你的出处。不管是随父母移民的第一代，还是在深圳出生的移民第二代，每个人都有一个或近或远的故乡。但有不少深圳移民二代对填在籍贯表上的故乡一无所知，顶多也就是一年一次的春节返乡，对故土和父母之邦的生活非常隔膜，反倒是对深圳这座出生之地的依恋和认同感越来越足。文学领域近几年一直在探讨和关注的悖论：为什么一个伟大变革的时代出不了与之匹配的伟大作品？同样在深圳这样的疑问也一直存在：为什么一个迅速发展，用传奇和创新造就的城市出不了记录这个城市的优秀的影视作品？很多熟悉深圳的人，喜欢用纽约来类比深圳，因为深圳与纽约一样有包容接纳的胸怀的气度，有“来了就是深圳人”的宽容。其实深圳作为全球4300个特区城市中最成功的之一，一向是创业者的乐园，每一个庞大的经济体的背后都有一个自带长篇故事的创业者。这样的故事本身就是影视题材的富矿，就看你怎么挖掘，选什么样的角度呈现。李睿珺作为甘肃人，一直在专心纪录甘肃人的生活，这次虽然锁定深圳，但是纪录的还是在深圳的甘肃人，这是他熟悉的人群，深圳作为展示的主体也跟随着这部《路过未来》的电影在戛纳国际电影节上亮相。这是深圳题材、深圳背景和深圳故事在国际电影节上的首次亮相。《路过未来》是一个寓意丰富的片名，一个人的出生地也是她的生存地，现实中却成了未来之城。对这个未来之城，她仅仅是一名过客路过，还是会在未来锁定扎根儿？这个矛盾几乎伴随着每一个深圳新移民的发展历程，打拼顺利的时候觉得自己被接纳被认可，这座城市可以变成我的城，遇到挫折被排挤受冷落的时候，就会萌生一走了之，逃回故乡的念头。几乎隔一段时间就会有“要不要逃离北上广深？”一线大城市的讨论，这就像一个永恒的命题，常刷常新。《路过未来》亮相戛纳，不管获奖与否，对电影导演和演员是一种鼓励，一种认同，对深圳何尝不是一种提醒？深圳这个影视富矿期待更好的相遇，更多的发掘。（深圳商报 杨 青）

外来青工展风采摄影大赛秀作品

5月23日，全国第十三届“外来青工风采”摄影大赛获奖作品展开幕式暨颁奖礼在宝安区群众文化艺术馆举行。活动由中国艺术摄影学会、广东省艺术摄影学会、深圳市委宣传部、深圳市文体旅游局主办，深圳市文化馆、深圳市艺术摄影学会、宝安区群众文化艺术馆承办。展览将持续至5月29日。据悉，全国“外来青工风采”摄影大赛是“深圳市外来青工文体节”系列活动中唯一一个全国性的大型赛事。其宗旨是讴歌外来青工为祖国建设所作出的贡献，用影像反映各行业外来青工的工作、学习、生活情况，全面展示外来青工的创业风采，赛事在全国产生了良好的社会效应。本届大赛全部采用网络投稿，展出的120幅获奖作品是专家评委从6000多幅来稿中筛选出来的，其中30%作品出自外来工摄影爱好者。开幕式后，还举办了专题摄影讲座，由广东省艺术摄影学会副主席、深圳市摄影家协会副主席王文舵主讲。（记者 苏兵 通讯员左汀汀）

深圳儿童文学如何长成大树

一棵小树如何长成参天大树？这是所有热爱深圳儿童文学的人共同关心的问题。近日，以“我们相约，长成一棵大树”为主题的深圳儿童文学作家文学沙龙活动在智慧广场举行。本次活动由深圳市作家协会、深圳市文艺评论家协会主办，深圳市作协儿童文学委员会（筹）、深圳市爱阅公益基金会承办。数十位深圳儿童文学作家、阅读推广人、评论家和深圳儿童文学爱好者等欢聚一堂，共同为深圳儿童文学这棵树“施肥”。“深圳儿童文学应该是一棵怎样的大树？我希望它是一棵独树成林的大榕树。”沙龙开始，深圳市文联创研部副主任刘上江首先表达了她对深圳儿童文学的殷切冀望。据了解，今年3月11日，由中国作协儿童文学委员会与深圳市文联共同主办，深圳市文联创研部、深圳市作家协会和深圳市文艺评论家协会承办的“深圳儿童文学作家群研讨会”在中国作协举行，多位国内知名儿童文学作家和评论家均对近年来深圳儿童文学的发展成果给予了高度评价。深圳儿童文学的未来，令人甚为期待。刘上江希望，深圳儿童文学经由创作之树出发，通过各种平台，不断深入迈向深圳儿童文学的出版、广播剧、影视、戏剧等领域。按她的话讲，“就是可以生发出各条气根，让每个气根都成为一条结实的枝干。”对于如何形成一支覆盖面广、创作活跃、文体形式多样的儿童文学作家队伍？爱阅公益基金会理事长李文提出了两方面的建议：第一，挖掘存量，激活存量。把更多的深圳作家和写作爱好者引导到儿童作家群里来。当挖掘深圳这些潜在的儿童文学创作者出来后，可以对他们的爱好、专长及写作特点进行分析，和他们沟通，进而给予建议与指导，让之少走弯路地创作出优秀的文体多样的儿童文学作品来；第二，着眼长远，培养增量。李文认为，大力推广有品质的儿童阅读，提高儿童的读写能力，阅读优秀的童书，培养孩子独立思考能力、保持好奇心和探索欲望，这是孩子们长大后有可能创作出优秀儿童文学作品的基础。她还提议，深圳儿童文学作家可以有计划有系统地做这样工作：作家线下走进学校社区，线上和孩子们进行良好互动，持续地对孩子进行影响和指导。（深圳商报 记者魏沛娜）

“深圳故事”打动戛纳观众

法国当地时间5月20日，作为唯一入围2017年第70届戛纳电影节的华语电影，由中国导演李睿珺执导，中国演员杨子姗、尹昉主演，主要在深圳拍摄并以讲述深圳外来务工者生活为主题的电影《路过未来》，在法国戛纳举行了全球首映。范冰冰和张译也现身影厅观影，影片获得了在场专家与观众的一致好评。深圳取景讲“深圳故事”此次《路过未来》入围的是戛纳电影节的“一种关注”单元。这个单元于1978年正式启动，属于戛纳的第二竞赛单元，主要关注的是国际新影人作品，以独特的审美和新颖奇异的小众风格而闻名。历史上，金基德、古斯·范·桑特、索菲亚·科波拉等电影大师都曾在该单元中获奖。李睿珺虽是戛纳“新人”，但此前已数次入围重要国际电影节。2012年其作品《告诉他们，我乘白鹤去了》进入威尼斯电影节“地平线”单元，2014年其作品《家在水草丰茂的地方》入围东京国际电影节主竞赛单元。《路过未来》是唯一入围本届戛纳电影节的华语长片。李睿珺此前的作品聚焦于留守人群的生存困境与精神困境，而《路过未来》则将视线锁定进城务工人员和他们的子女。本片讲述了深圳出生长大的甘肃人杨耀婷（杨子姗饰），除办理身份证外从未去过甘肃。在陪伴父母一次返乡后，目睹了父母的辛苦，杨耀婷决定重返深圳，希望通过自己的努力将父母接回深圳生活。影片展现了来自农村的“深二代”们所经历的艰辛和困惑。电影放映前，主创们上台向观众致谢，李睿珺说，“能够在这里放映很开心，感谢团队和演员，能够入选戛纳说明我们工作得很不错，希望大家喜欢这部电影。” 李睿珺表示，他对自己的作品能够入选戛纳电影节感到十分意外和荣幸。他说，影片虽是探讨中国社会问题，但也是一个“关于家庭和爱的故事”，希望通过电影节让更多人看到这部影片。影片放映结束后现场响起热烈掌声。美国制片人达尼·沃尔夫表示被“深深打动”。他说：“该片以简单的故事带出了社会面临的真实困境，很有震撼力。希望能看到更多反映社会现实的中国影片。”土耳其记者比尔金也对该片赞不绝口。她认为，在后工业化时代，人们被迫离开城市重返乡村并不仅仅是中国的问题，而是全世界都面临的挑战，而影片中通过社交网络描述主人公情感发展的方式也是一大亮点。她十分关注中国电影发展，表示“电影的未来在中国”。深圳已成影视取景大热门《路过未来》除了讲述“深圳故事”，片中主要拍摄也均在深圳实地完成，并得到了总部位于深圳的注艺影业及其旗下注艺深圳影视基地的全程协助，“深圳市注艺影业有限公司”的名字也在片尾滚动播放。正在参加戛纳电影节的注艺影业总裁郑子勤接受记者连线采访时介绍，片中主要拍摄均在2016年10月的深圳，当时《路过未来》剧组全体人员入驻注艺基地，开始项目拍摄。影片大量取景于注艺基地周边的龙岗区工厂、街道和医院。此外，深圳市委宣传部对注艺的工作给予了大力支持，使得影片得以在白石洲、高铁站以及深圳主干道等人流密集的公共场合顺利取景拍摄。郑子勤说，当初选择大力支持《路过未来》，是看中李睿珺导演独特的叙事风格和视觉切入，与注艺“做值得关注的影视内容”的理念相契合。同时也是看中了本片展现“深圳故事”的内容。她同时透露，由于深圳的优越气候条件、充满时尚气息的都市魅力、独具风格的自然景观，深圳现已成为国内都市影视题材项目的拍摄首选地。得益于这一趋势，注艺深圳影视基地目前已整合了深圳主要的外景和剧组服务资源，打造了国内最专业的当代题材影视服务平台。相信未来将会有更多的国内外优秀影视项目通过注艺和深圳走向世界，让深圳更多出现在广阔的影视舞台上。郑子勤感慨，在首映会上，在镜头前都是熟悉的深圳，龙岗的医院与影视基地附近的工厂与街道，这是深圳第一次以自己的名字登上国际电影节的最高舞台，对提升城市的国际知名度和影响力有着重要的意义。记者获悉，今年共有来自14个国家（按导演国籍计算）的18部影片入围。今年“一种关注”单元的评委会主席是曾出演《低俗小说》《杀死比尔》等经典影片的美国知名女演员乌玛·瑟曼，她将带领来自法国、比利时、埃及和捷克的其他4位评委评选出该单元获奖影片。评选结果将于5月27日揭晓。本届戛纳电影节上，《路过未来》的海外版权销售也是好消息不断。片方透露，法国巨头电影发行公司MK2 Films已购入该片的法国发行权。该公司此前也曾发行过另一位中国导演贾樟柯的电影作品。电影预计将于今年年内在全国公映。（深圳商报记者杜翔翔）

南山作协选出新一届主席团

深圳市南山区作家协会第四次会员代表大会近日举行。深圳市作协、南山区文联、深圳市其他各区的作协主席以及南山作协67名会员代表和特邀代表共100多人出席会议。此次会议选举产生了由29人组成的南山区作家协会第四届理事会以及11人组成的第四届主席团，吴荫祥当选为南山区作家协会第四届主席团主席。南山区作协第二届、第三届主席团主席南翔被聘为荣誉主席。南山区作家协会成立1997年，20年来按照“出作品、出人才、创新活动方式”的目标运行，成绩斐然，近10年来出版文学书籍100多部，发表各种文学作品2000多篇，目前拥有会员117人。（深圳商报 钟晴）

谁将成为国内首个“文学之都”

“六朝古都”南京将可能成为国内首个“文学之都”？近日，记者从“文学多样性与城市可持续发展”国际高峰论坛获悉，南京将申报世界“文学之都”。历史文化积淀深厚、名家荟萃的南京是否有条件胜任此殊荣，连日来引起社会的热议。据了解，“文学之都”是2004年由联合国教科文组织设立的一个文化项目。旨在通过评审，为全球以文学文艺创作而知名的城市做一个冠名示范，促进文学原创力与公共文化的融合。截至2016年，全世界已有20座城市被评为“文学之都”。目前，中国尚没有城市获得这一称号。此前，上海、深圳都有意申报或打造“文学之都”。南京有哪些优势申报“文学之都”？作为国内首个将申报“文学之都”的城市，南京文脉源远流长、文学名家荟萃、文化资源丰富、文创活力无限，是中国文化史上具有重要影响力的“诗赋之都”、“佛教之都”和“天下文枢”，当代涌现了苏童、毕飞宇、韩东、叶兆言等一大批文学名家。全市拥有1处世界文化遗产、4项世界级非物质文化遗产、500多处文保遗迹、300多项非遗项目。遍布全市的15家公共图书馆、14家文化馆、100个文化站、300多家实体书店。2016年全市文化产业增加值总量达630亿元，其中文化创意设计服务业占比达36%以上。据介绍，推动南京成功申报“文学之都”，也是为“填补中国和东亚地区‘文学之都’的空白”。为了更好地推进南京申报“文学之都”的各项具体工作，中国（南京）“文学之都”促进中心应运而生，并在日前举行了揭牌仪式。该中心将具体执行申都的各项基本工作，并负责与其他“文学之都”城市进行交流和合作。南京究竟有何优势成为“文学之都”？今年3月，叶兆言曾撰文称，若说南京是“文学之都”，“最好的形象代言是李白诗句，‘金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞’。文学之都的首要标志，不是出什么作家，不是得这奖那奖，应该是一个城市对文学的热情。很显然，今天的南京人，仍然还延续着唐朝文学青年的热情。”“说到产地，伟大的曹雪芹出生在南京，一个地方诞生这么一位小说家，已经足够。”“唐宋元明清，能举的例子太多，单说一个清朝。李渔弄芥子园，袁枚玩《随园食谱》，吴敬梓写《儒林外史》，张恨水办《南京人报》，外地人跑来南京混，一不留神就传世，就经典，就入美术史，入烹调史，入文学史，入新闻史。一方水土养一方人，所谓一方水土，不就是文学之都吗。”作家毕飞宇则以小见大，从实体书店谈到他对“文学之都”的冀望。“我家楼下有一家小书店，我经常去，有一次老板就问我是不是和领导比较熟悉，能不能帮他提提建议降低实体书店的税，要不然很多像他一样的小书店难以为继。”毕飞宇说，“虽然现在虚拟经济很发达，但许多人看书还是喜欢泡一杯茶，煮一壶咖啡，然后在书店耗一个下午。实体书店是城市不可或缺的一处”。作家鲁敏则说：“不管从时间还是空间维度来看，南京都特别具有文学之都的潜质，整个城市的气息具有一种文学腔调，它可以是慢的，优雅的，寂寞的，甚至可以是饱经沧桑的。而南京人既具有国际开放的视野，又可以沉下心来阅读，对作家有一种发自内心的尊重。”深圳如何打造“文学之城”？据了解，2004年，联合国教科文组织成立“创意城市网络”，在世界范围内评选“文学之都、电影之都、音乐之都、手工艺与民间艺术之都、设计之都、媒体艺术之都、美食之都”，着力促进全球创意产业发展。截至2016年，全世界共有116座城市加入“创意城市网络”，其中有20座城市被评为“文学之都”，包括克拉科夫、爱丁堡、海德堡、墨尔本、爱荷华城、都柏林等。根据联合国教科文组织官方网站给出的评选标准如下：出版社和原创作品的质量、数量和多样性；小学、中学以及大学有关本国文学、外国文学教育项目的质量和数量；文学、戏剧和诗歌是城市环境的内在组成部分；有举办旨在促进本国文学、外国文学发展的文学活动、文学节的经验；有致力于保护、促进、传播本国和外国文学的众多图书馆、书店、公共或者私人文化中心；出版界积极推进翻译本国多民族语言文学和外国文学作品的工作；包括新媒体在内的媒体，积极参与到促进文学发展、繁荣文学产品市场的行动中。事实上，除了南京，上海、北京等城市也是许多人心目中的“文学之都”。记者了解到，2016年初，上海市作家协会副主席孙甘露曾递交提案，建议有关方面启动上海申报世界“文学之城”的工作。值得一提的是，几年前，身为广东省人民政府参事的文艺评论家黄树森提交了《关于深圳申请联合国“文学之城”的建议》。这是他经过了将近一年的调查研究，与深圳市作协经过多次讨论论证后，审慎提出的建议。黄树森通过对联合国教科文组织文学之都爱丁堡、墨尔本、爱荷华申办成功的理由的考察，发现文学特色是联合国教科文组织授予上述城市文学之都的首要因素。深圳，是中国国内各城市中文学特色最为鲜明的。“深圳的文学特色显示它是中国最鲜明的、是中国文学创作最活跃的、拥有中国最多写作者的、最具创造力想象力的文学之地。”深圳市作家协会专职副主席于爱成在接受深圳商报记者采访时介绍，深圳作家众多，产出作品体量巨大，文学活动特别丰富多样，阅读和写作的氛围特别浓厚，青少年文学创作特别活跃，拥有10万文学写作者，世界任何城市都无可匹敌。“其实，一个全民阅读和全民写作的城市，就是深圳的形象，是独一无二的优势。”于爱成说，若论名家，深圳则有邓一光、杨争光、王小妮、徐敬亚、盛可以等。那么，深圳如何打造“文学之城”？黄树森告诉深圳商报记者：第一，深圳是最庞大的外来移民和打工者集聚地，既要看到文学天才的横空出世，更要看到在地面劳作的芸芸众生，他们的文学热情及参与，构成一个城市的文化影响力和文明程度的整体提升；第二，实施文学与影视、新媒体、新科技三个联盟，联通优质内容和优质渠道，四个“极”同步发展；第三，深圳应成为像爱丁堡、墨尔本、爱荷华那样的联合国教科文组织“文学之都”，打造“文博会”之外自主独创的永不落幕的城市品牌奥斯卡。他希望深圳“是原创性写作和文学阅读中心，也是文化走出去最佳驿站，和深圳大文化孵化器”。（深圳商报记者魏沛娜）

版画为媒，透视东西方艺术

深圳特区报讯（记者尹春芳）作为2016年全国美术馆馆藏精品展出季优秀展览项目之一，“透视东西——黑龙江省美术馆藏十七至十九世纪中外版画作品展览”正在关山月美术馆展出。该展览最大的亮点是，涵盖了中国陕西凤翔木版年画、日本浮世绘与意大利卡洛铜版画中有一定代表性、传承性、系统性及关联性的样本。这些样本在时间上贯穿十七世纪至十九世纪，在空间上跨越东西方的亚欧两个大洲。展览通过梳理与解析，让观众在更深层次上更加深入地“透视”东西方版画艺术的渊源与差异。在形形色色的绘画门类中，版画是一种以“转印性”和“复数性”为呈现方式的艺术样式。由于版画起源于印刷术，自降生之初便具备了与其他美术形式不同的艺术本体属性特征。也正因为这种独特性，版画放大了艺术作品兼具的审美功能与社会功能，在社会传播过程中获得了很高的认知度。黑龙江自20世纪四、五十年代以来，历经半个多世纪的群体性版画创作和传导散播，形成了中国美术史上别具一格的以北大荒版画为发端和主流的黑龙江版画创作学派。该馆在收藏黑龙江和中国当代版画家的经典作品、艺术文献的基础上逐步扩大外延，突破年代与地域限制，将视界拓展到中国民间版画乃至东西方国家有代表性的版画作品，扩大了版画收藏的品类与风格，不断地充实了馆藏版画藏品资源。此次展览的策展主题便是让中国陕西凤翔木版年画、日本浮世绘与意大利卡洛铜版画三种不同文化属性的版画作品得以汇聚一堂。通过不同年代、不同地域、风尚迥异的版画留存实证，观察和比较其中映射的时代轨迹、民族特色、语言特征与文化内涵，体验版画本体特征的美学意义与文化价值。譬如，凤翔年画的产地集中在凤翔县的南肖里村、北肖里村及陈村镇三地，其中以南肖里村历史最为悠久。凤翔木版年画风格古朴浑厚，在题材、形象及装饰手法上都独具特色。凤翔的木版门神有四十余种之多，四尺大门神气势恢宏，造型庄严威猛，色彩鲜明绚丽，画工和雕版都具有很高的水平；此次展出的浮世绘藏品皆为名师之作，涵盖了葛饰北斋、歌川国芳、喜多川歌麿、歌川丰国、歌川广重等浮世绘大师的作品，可以从中大致领略浮世绘的演变和发展历程。据悉，此次展览展至5月24日。

海南省文联书记、主席孙苏一行来深考察

2017年5月10日至13日，海南省文联书记、主席孙苏一行来深考察。孙主席一行参观了第十三界中国（深圳）国际文化博览交易会，并考察了华侨城创意产业文化园、雅昌艺术中心和观澜版画原创产业基地等深圳重点文化产业项目，详细了解了深圳在打造文化产业方面的经验做法。（组联部 盛菲菲）

中国文联党组成员、副主席、书记处书记左中一一行来深调研

2017年5月8日至10日，中国文联党组成员、副主席、书记处书记左中一一行来深调研。左主席一行参观了大芬油画村、华侨城创意产业园、雅昌艺术中心并开展专题调研座谈，了解了文联和各文艺家协会在加强行业服务、行业管理、行业自律的经验办法、创新举措；从文艺界行业现状和文联实际工作的角度，探讨了文联如何有效开展并主导文艺界行业建设；针对如何加强与文艺行业组织、民间文艺社会组织（特别是新文艺群体、文艺组织）的联系并形成长效机制方面给予了宝贵的意见和建议。10日，左主席出席了第六届中国观澜国际版画双年展开幕式。（组联部 盛菲菲）